El último voto

Y el ganador de las elecciones autonómicas en Euskadi ha sido… todos como siempre. Ni un solo derrotado y victoriosos todos. Bueno, todos menos uno, el candidato de EA Unai Ziarreta que ha puesto su cargo a disposición del partido por el descalabro de ayer (puede que no obtener su propio escaño y el sueldo fijo durante cuatro años tenga que ver pero vamos a creer en su integridad política). Pero todos los demás ganaron:

Ibarretxe o igualmente conocido como Mr Spock, por ser el canidato más votado a pesar de que, en principio, no obtiene mayoría absoluta con los escaños de sus compañeros y corre riesgo de tener que contratar una empresa de mudanzas. Además, los votos de su formación más los de EA registran una pérdida de más de 30.000 correligionarios. Pero el saludo trekkie, según se mire, puede significar V de victoria. Larga y próspera vida.

Ari, Ari, Patxi lehendakari cantaban antes y después de las elecciones. Un claro ganador ya que ha convencido a 40.000 votantes más que hace cuatro años, un aumento del 13% de sus electores y 6 nuevos escaños (un 33%). Pero su victoria es parcial porque sin los votos de PP y UPyD va a ser simplemente una oposición más consolidada, el segundo en llegar a la meta.

Basagoiti, Dos Caras, en el que se concentra los más euskaldun, como su apellido, y los más castizo como es el Antonio de nombre y que otro lo hubiese transformado en un Andoni, sonríe ufano al considerarse el partido bisagra, una de las llaves para alcanzar la presidencia del PSE. No obstante, mirando a su espalda se puede observar las heridas de haber perdido un tercio de sus votantes y dos escaños. Partido en potencial decadencia.

Aralar, los abertzales que en principio condenan violencia, erigen satisfechos sus resultados, que permiten conseguir otros tres amigos que hagan compañía a Aintzane Ezenarro en el Parlamento Vasco. Pero se trata de una victoria a medias dado que eran los llamados junto con PNV y EA, a sumar los votos de aquellos pro-etarras que no quisieran convertir sus votos en pura reivindicación y sí en freno efectivo de los constitucionalistas. Y es que teniendo en cuenta que loa que no condenan la violencia 150.000 votos en 2005, y que 100.000 de ellos siguieron sus directrices del voto nulo, Aralar cautivó a 35.000 de los 50.000 que pensaron que era una tontería meter basura en las urnas.

Ziarreta y su pseudo partido no cantaron victoria. Es normal, deberían ir pensando en tratar de aceptar la OPA del PNV porque poca vida les queda ya. O engrosar las filas del paro… Pero siempre se podrán congratular de ser vitales para el PNV (o puede que el esfuerzo finalmente sea baldío), aunque el voto les reduzca a un presencia testimonial en el Parlamento.

Cuando parecía que el PP se había pegado un castañazo, llega Madrazo VPO, el amigo de todos y más si tienen poder, y enjuaga sus lágrimas anteponiéndose a los derrotados con un 44% menos de votantes y un solo representante en la cámara. Al igual que en las generales, el voto al PSOE, de castigo a la derecha nacionalista, en este caso vasca , les ha vaciado. Otro partido con las horas contadas. Hace falta ya revisionismos ideario, hace falta ya un candidato de verdad. No obstante, su escañito también lo necesita el comandante de la Euskoprise.

El partido de Rosa Díez, que sustituye al anteriormente conocido como UPyD, y que cada se parece más a AR, saca 22.000 votos, provenientes probablemente del PP (como son los votantes cambian de derecha a izquierda sin mirar si pasa algún coche) y se pierde la virginidad. Un escaño para ese tipo que acompañar a RD, y del que nadie conoce su nombre. Menos mal que RD no tiene el don de la ubicuidad que si no…

Victorias para todos y también para la democracia. O al menos eso trata de vender el circo mediático. Pero otro año más, desconocemos los planes de los partidos, las intenciones de pacto, los acuerdos, y tampoco hemos revisado el cumplimiento de las promesas. No son los que no votan los que no tienen derecho a quejarse. Son los que no exigen compromiso y aplicación a sus elecciones y votan ciegamente los que tienen que pensar antes de hablar.

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28 días después

Y llegó el primer ranking del año. Mientras sigo rumiando mi análisis sobre la ceremonia de los Goya que, por retrasarlo en el tiempo, vamos abriendo boca con el análisis cultural del mes. Pasamos directamente a las películas, que es lo que puede interesar, más que la enésima disculpa por no terminar ni un solo libro en el mes.

Vicky Cristina Barcelona: Un sonrojo, una vergüenza, un pecado, un delito, una falta, un infracción, un castigo, un escarnio… Son infinidad sinónimos que se me ocurren para definir la última película de Woody Allen. Con una historia relativamente insulsa, unos diálogos dignos de serie B, de una pseudopsicología barata, de una impostura de profundidad y relevancia, divaga durante 90 minutos por un terreno ajeno a la grandeza de uno de los mejores del cine moderno. El verdadero amor es el que te dice que tu película es una basura. Tan sólo se salva Penélope Cruz (y para que yo diga esto), la única gota de originalidad y frescura (cuando habla en castellano) de la película. Un 2 por ella.

Slumdog Millionaire: con dos etapas manifiestamente diferenciadas, una primera sobre el mundo en los suburbios indios y una segunda una historia de amor que en principio sirve como línea argumental, la primera parte resulta un magnífico ejercicio de docurealidad. Imágenes cautivadoras, con un ritmo trepidante que no abre el apetito si no que genera unas ansias devoradoras ingentes, originalmente hilvanadas, la película tropieza al descubrir como historia principal un relato de enamorados, vaciando incluso de sentido a las imágenes por una sensiblería y espectacularidad fatua. La primera mitad es un 10, la segunda un 6. Por lo tanto el promedio, un 8

Noche y niebla: documental de 1955 de Alain Resnais de apenas media hora sobre la barbarie nazi. ¿Se puede explicar en media hora? Os lo aseguro. Se puede. Adquiere mayor valor si se analiza dentro del contexto histórico. Filmada una década después del final de la II Guerra Mundial, Resnais hace un recorrido por los campos de concentración, narrada con una prosa poética, descarnada que tiene mayor relevancia que las imágenes pero que las refuerza igualmente. Un 8.

Flores rotas: revisión del mito de Don Juan, divertido y la vez crudo. El paso a la madurez mental junto con un retrato de la sociedad americana, aunque podría ser en general, todo ello bañado con el estilo Jarmusch . Con una composición de imágenes preciosista pero que queda fija en la memoria, insuflada de ese cine indie de planos estáticos, economía de diálogos y música como guía sentimental, Jarmusch construye una película interesante en la que Bill Murray es su mayor interés y a la vez su mayor lastre. Genial elenco de secundarias. Un 6.

American gangster: dos horas y media para no contar nada. Por mucho duelo de actores que se publicite, es com,o Heat. Apenas unos minutos juntos y de poca chicha. Demasiada paja que adornar para tratar de engalanar un pobre producto. Un 5 por el interés de los entresijos del narcotráfico en los 60-70.

The haunting: la versión original de la película sobre una casa encantada. El paso de los años no perdona en el caso de algunas películas, pero ésta demuestra que las pelis de miedo no tienen porque tener diálogos estúpidos. La tensión en el último tercio de la peli la eleva a un 6.

Salvador: tras los primeros cuarenta minutos, me parecía ofensivo el tono videoclip dada los inicios del interfecto. No obstante la película recupera ritmo e interés. La nota, un 7, se debe más al interés por el personaje y la vergüenza de lo acaecido que por su valor cultural. No creo que envejezca bien la película, los detalles maniqueos apolillarán su contenido.

Deseo, peligro: historia de amor, pasiones prohibidas o no recomendables, intriga, juegos de espías, guerras, terrorismo, erotismo… Muchos palos toca la película de Ang Lee -es lo que permiten dos horas y media de metraje pero la historia no los justifican en tal medida. No obstante, es una interesante película, con el buen hacer de Ang Lee. Otro 7

Rocknrolla: decepcionante. Un nuevo intento de Lock & Stock, un sucedáneo de Snatch, pero un quiero y no puedo de una vuelta tuerca de la misma película por parte de Ritchie. Eso sí, me muero de ganas de ver su Sherlock Holmes. El impresionante personaje del cantante, que lleno el hueco que les sobra a otros personajes justifican el aprobado. 5 raspado.

Ficción: es una película que sabes como va acabar. Es más, sabes qué va a suceder prácticamente por completo. Los diálogos son reducidos, escasos, mínimos. Eduard Fernández, uno de los protagonistas, apenas musita palabras a lo largo de la película. A pesar de ello, las sensaciones que generan la película, las convulsiones que provoca, la delicia de las realidades e interioridades que escupe a la superficie son impresionantes. Un seis.

Quemar después de leer: Algunos dicen que los Coen no saben hacer comedias gamberras. Que no le cogen el punto. Que su mundo se circunscribe a los personajes escuetos, parcos en palabras, que no se comunican, sentencian. Personajes grises, diálogos lacerantes… Lamentablemente, y a pesar de que me encantó Arizona Baby, idolatré El gran salto, y disfruté con especial deleite Crueldad intolerable, esta peli sirve de excusa a los críticos. En el mismo momento en que debiera reventar la película y desbordarse la locura, los títulos de crédito se asoman por el borde de la pantalla. Un cinco.

Tropic thunder: en los últimos tiempos parece que una comedia se valora por los soez o simplón del humor que por la capacidad para jugar con los dobles sentido, la hipérboles o con la asociación de ideas. Además, increíblemente, no son pocos los que ensalzan películas que cuando las visionas, te evocan al caca-pedo-culo-pis. Esta es una de ellas. Por cierto, lo de Tom Cruise… dejémoslo en que es la misma sesión de Oprah con un medio valium. Un cinco por el inigualable Robert Downey Jr.

Un plan brillante: Un 3, el mínimo por indicar en el género “peli de robos”. Al cajón del olvido.

Siguiendo con la recomendación del pasado mes, a partir de ahora habrá dos rankings, el del año en sí y el que se realizará para la evolución histórica desde el inicio de este pequeño repaso mensual:

Ranking 2009
10º - Tropic thunder (5)
9º - Rocknrolla (5)
8º - Quemar después de leer (5)
7º - The haunting (6)
6º - Ficción (6)
5º - Flores rotas (6)
4º - Salvador (7)
3º - Deseo, peligro (7)
2º - Noche y niebla (8)
1º - Slumdog millionaire (8)

Ranking Histórico
10º - La boda de Tuya (7)
9º - Una historia de Brooklyn (7)
8º - Noche y niebla
7º - Slumdog millionaire (8)
6º - Antes de que el diablo sepa que has muerto (8)
5º - United 93 (8)
4º - Las tortugas también vuelan (8)
3º - Zodiac (8)
2º - Sympathy for Mr. Vengeance (8)
1º - La jauría humana (9)

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Sopecha

Los productos de inversión, esencialmente los de renta fija, en el momento de su emisión, suelen tener asociado un nivel de riesgo, graduado en función de una escala de varios niveles y subniveles. Se denomina rating o calificación crediticia y varia la nomenclatura empleada en función de la compañía que lo agine u otorgue, que es la que realiza el análisis para estimar el riesgo asociado. En general, el nivel de menor riesgo se denomina AAA, siendo lo siguientes de menor a mayor riesgo asociado, AA, A, BBB, BB, B, CCC, CC, C, DDD, cada uno de los cuales tiene a su vez tres subniveles, determinados por signos matemáticos (+, - o ausencia del mismo) o numéricos (1,2 o 3). Se considera que, a partir de BBB, es una inversión de riesgo elevado, calificado como High Yield (que en realidad significa "alta rentabilidad").

España, desde 2004, ha alcanzado la máxima calificación crediticia, AAA, en las agencias de clasificación crediticia de referencia. Mantiene un nivel idéntico a las principales economías mundiales como Alemania, EEUU o Francia. Hace una semana, Standard & Poor's (S&P), una de las principales agencias crediticias, junto a Moody's y Fitch-IBCA, indicó que la calificación asignada a España se encontraba en proceso de revisión con perspectiva negativa. Esta mañana acaba de anunciar el descenso efectivo, el denominado downgrade, a AA+. Los argumentos manejados se resumen en que las circunstancias actuales de los mercados financieros han revelado debilidades estructurales en la economía española que no son consistentes con una calificación crediticia.

¿Qué implicaciones tiene una medida como ésta? La asignación de un mayor riesgo a un emisor de deuda, a un prestatario en definitiva, genera que deba remunerar en mayor medida a su prestamista. Si, según organismo independiente, el riesgo de que impague es mayor, entonces el prestamista exigirá una mayor rentabilidad por facilitar los fondos requeridos. Es decir, el coste de financiación se elevará para España, todo ello en un contexto financiero, de reducida circulación de liquidez y aversión al riesgo por parte de los excedentarios de fondos.

Lo curioso del asunto es que esta misma entidad es una de que las que valoraron con la mayor calificación creditica paquetes de préstamos que se colocaron en los mercados financieros y que después han resultado ser operaciones de riesgo elevado (las famosas hipotecas subprime). Así, ¿qué dignidad moral o respecto intelectual se le debe atribuir a estas entidades que han sido unas de las generadoras de la crisis financiera actual ante su incapacidad para determinar el riesgo de real de las inversiones en mercado? ¿Debe de tener relevancia su reciente medida o desconfiamos y desdeñamos su denostado criterio?

Eso sí, algunos estarán contentos. Ibarretxe, por ejemplo, podrá sacar pecho en estas elecciones, dado que Euskadi, al igual que Navarra, mantiene su calificación de AAA.

Como nota, según S&P, países (denominados soberanos) AAA son Alemania, Austria, Dinamarca, Finlandia, Francia, Irlanda, Liechtenstein, Luxemburgo, Holanda, Noruega, Suiza, Suecia, Gran Bretaña, Estados Unidos, Canadá, Australia y Nueva Zelanda y Singapur.

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No somos ángeles


Felicitación oficial de, al menos, un organismo de la Comunidad de Madrid. ¿Es el ego, que ejerce una fuerza levitatoria sin par, o es que tener a Rouco en las filas de uno le acerca más a los lugares divinos? ¿Será que el tinte blanquecino de los últimos días en la capital no era nieve si no que finalmente se alcanzó el cielo en la capital? De todas maneros, madrileños de nacimiento o de oficio, podéis caminar erguidos nuevamente, que las Navidades se han retirado hasta dentro de un año.

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Un loco a domicilio

El refuerzo invernal de la Real Sociedad es, esencialmente, conocido por esto:



Aita, ¿por qué somos de la Real?

PD: Afortunadamente, nociones balompédicas tiene (ocasionalmente).

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The sound of music

Colaborando de manera testimonial en otro ranking de las mejores canciones del año, no he podido evitar realizar el mío y publicarlo. Que me perdone por adelantarme, aunque dudo que el mío tengo tanta influencia. Ahí va mi Top 10 de 2008, con sus enlaces para que las podáis disfrutar (o no):

1º - The Killers - Spaceman
2º - MGMT - Kids
3º - The Killers - I can't stay
4º - The Last ShadowPuppets - The age of the understatement
5º - Vetusta Morla - Saharabbey Road
6º - Vampire Weekend - A - punk
7º - The Ting Tings - Great DJ
8º - Coldplay - Viva la vida
9º - REM - Supernatural
10º - Nena Daconte - Tenía tanto

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28 días después

Momento de cerrar el año y determinar el ranking final. De cine obviamente, porque lo que es de libros, poquito. Este mes he conseguido terminar un libro, Bambi Contra Godzilla, de David Mamet, guionista, dramaturgo y director, sobre los entresijos del mundo del cine, que sinceramente me ha decepcionado. De todas maneras, el balance de terminados-iniciados ha vuelto a inclinarse por los segundos, con, tres nuevos ejemplares empezados (ninguno de ellos de la estantería interfecta) que añadir a las dos que esperan en la mesilla de noche. Creo que más que acelerar mi actividad lectora, mi estrategia se va a basar en torpedear el ritmo de mi contrincante.

Trafic: junto a Playtime, la única película que me restaba por ver del maestro Tati. Superlativo cómico francés, descendiente de Chaplin y Keaton, esta obra es menos redonda que otras, aunque en ningún momento permite borrar la sonrisa de la cara. Probablemente sea la cordialidad de Monsieur Hulot. Un seis.

Once in a lifetime: documental sobre uno de los principales clubes de fútbol de EEUU, el Cosmos de Nueva York. Sin la categoría del Real Madrid, el Liverpool, el Barça, el Manchester, los autores del filme son capaces de situarlo a años luz. Atractivo, dinámico, filmado con un planteamiento de spot, con el claro objetivo de, a sabiendas de ser la historia de un ser menor, enganchar al espectador. Y en mi caso lo consiguió. Un siete por su buen hacer.

The boxer: una cuenta pendiente por fin saldada. Una cruda, visceral visión de Irlanda de Norte a través de un personaje apolítico, intermedio pero mucho más comprometido con su tierra que cualquiera de las dos facciones. Una historia impresionante aunque no puedo evitar tener la sensación de que me han robado algo de la misma, de que hay una parte no narrada, oculta, casi censurada. Tremendo Day-Lewis y genial Emily Watson. Otro siete.

Apostando al límite: le doy un dos porque las películas de robos, juegos, apuestas y ludopatía en general me producen una elevada fascinación. Esos dos puntos es el mínimo por la temática. El resto de la película no suma ni un punto más.

Casa de juegos: otra deuda saldada, aunque en este caso han sido las dificultades para conseguir esta película los que han demorado su visión. Dirigida y escrita por uno de mis ídolos, David Mamet (jugador de póquer, gran conocedor de timos y faroles, potencial ladrón, farsante y estafador), se trata de una nueva historia de apariencias, juegos, timos, robos y sobre lo que parece pero es en realidad. Muy interesante a pesar de la actriz principal. Repetimos con el siete.

Código 46: Michael Winterbottom es uno de los directores más prolíficos de los últimos años. Ha tocado toda serie de géneros, desde el erótico al documental, pasado incluso, como en este caso, por la ciencia-ficción. Eso sí, eso no quiere decir que todo lo haga bien, como es en este caso. Historia breve, un cuento prácticamente que, en noventa minutos, incluso se hace algo extensa. Simplona si rascas las superficie, con ínfulas de algo más. Un cuatro.

Escondido en Brujas: similar a la anterior, es menos de los que trata de hacer ver. No obstante, entretenida, con un buen Colin Farrell y un genial Brendan Glesson (como siempre) y en ocasiones sorprendente. Un seis.

Hermanos por pelotas: Cero.

El buen pastor: menuda decepción. Esperaba el origen de la CIA, una buena historia de espías, una de esas tramas complicadas, con giros sorprendentes y numerosos, una peonza política, y me he encontrado con un pequeño culebrón envuelto con pasaportes falsos, dobles identidades y pistolas con silenciador. Y, por cierto, la actuación de Matt Damon a la altura del David de Miguel Ángel. Un cinco.

Superfumados: desconozco la manía de emplear títulos manidos o de una sonoridad similar a descerebradas comedias adolescentes. Pineapple Express, título original, es en realidad una comedia de acción, visceral, un tributo a Perros de paja, con aroma opiácea, transversalmente opuesta a los analfabetos protagonistas de Colega, ¿dónde está mi coche?. De todas maneras, la película no funciona, y la endemoniada costumbre de solapar líneas de dialogo y diseñar personajes los más asociales posibles, desdibuja las buenas intenciones de la nueva creación de la factoría Apatow. Un dos.

Los cronocrímenes: la película del mes, la que más ansiaba ver. Para analizar esta película hay que resaltar que se trata de un homenaje a la serie B, por lo que los diálogos o las actuaciones de los actores no son un factor exactamente de peso (probablemente por ello Karra Elejalde haya sido elegido y Vigalondo se haya reservado el otro papel principal). Lo relevante son las imágenes y en este caso son extraordinarias, subyugantes. Pero la gran baza de la película, a diferencia de la serie B, es la historia. Mientras en las anteriores eran una mera excusa de imágenes violentas y/o eróticas, en este caso se trata del fundamento, el origen y el destino de la película. El peligro de estropear la película a los próximos que la vean me hacen resumir mi análisis de la siguiente manera: si no te crees, si no aceptas la premisa, no te gustará la película. Eso es lo que me ha pasado, aunque sigo esperando que alguien me de una explicación que me satisfaga. Un cero, que podría ser un siete.

Y el ranking final del año queda la siguiente manera:

10º - Casa de juegos (7)
9º - En el valle de Elah (7)
8º - La boda de Tuya (7)
7º - Una historia de Brooklyn (7)
6º - Antes de que el diablo sepa que has muerto (8)
5º - United 93 (8)
4º - Las tortugas también vuelan (8)
3º - Zodiac (8)
2º - Sympathy for Mr. Vengeance (8)
1º - La jauría humana (9)

He decidido mantener esta costumbre mensual, dado que hay gente que incluso lo lee (no sé ya si le presta mucha atención) y me sirve como recordatorio. Así que hasta principios de febrero.

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