Manderlay
viernes, 19 de diciembre de 2008
Con un poco de retraso si bien es cierto no quiero perder la oportunidad de felicitar a todos los contribuyentes a la Seguridad Social por su labor desempeñada por cuenta ajena. La Comisión Europea rechazó el pasado viernes la implantación de una jornada laboral de 65 horas laborales. Podemos respirar tranquilos mientras observamos con deleite disiparse los grilletes del nuevo esclavismo. Disfrutemos de las 48 horas semanales actuales, de los ERE, del trabajo precario y los contratos basura. Quizás por eso, defraudados los empleadores por no poder desempolvar el látigo, algunos conocidos han visto reconocido su esfuerzo añadido, o lo que es lo mismo, una ingente cantidad de horas extraordinarias continuas, enjuagadas en una ambiente de volcánica tensión, con algo más que una insultante y arbitraria limosna. Por si algún cacique no se ha enterado, el trabajo, o lo que es lo mismo, la aplicación del tiempo personal en una dedicación ajena a los intereses propios se realiza en contraprestación de activos fungibles.
Etiquetas: Sociedad
Tootsie
lunes, 15 de diciembre de 2008
He devorado la primera temporada de 30 rock (Rockefeller center, en castellano) y a pesar de que no me ha parecido tan buena como comentan los críticos (el rollo Scrubs no llega a funcionar del todo), esta menuda actriz y guionista brilla de manera especial, por encima de elenco restante (sólo le hace sombra en ocasiones un revitalizado, e hiperhinchado, Alec Baldwin). Aire fresco en el tubo catódico (para algunas ya gases nobles y pantalla líquida), una nueva reina de la comedia, original, fresca, vitalista, con ese punto de perdedora, es decir, de tipa normal, que tanto le gusta al espectador. ¡Dios salve a la Reina!
Etiquetas: TV
Footloose
¿Un mormón en Las Vegas? No parace que pinte mucho, la verdad. Pero si es para sacar un disco como Day & Age, seguro que John Smith se lo perdona. Como si hace un musical del Libro del Mormón. Oficialmente me declaro fan de The Killers. El tercer disco ha reafirmado mis creencias y me ha hecho perder la vergüenza ante toda esa banda de puristas que me acusarán de comercial y resaltarán mi adoración ante un producto prediseñado. Spaceman o I can't stay, nuevos himnos que añadir a When you were young, Somebody told me o All these things that I've done. Es el momento de creer, hermanos.
Etiquetas: Cultura
Batalla en Seattle
jueves, 11 de diciembre de 2008
¿Qué es la globalización? No es como piensan los entendidos el proceso de integración de las economías nacionales en una única economía mundial. Globalización es que haya revueltas sociales por la muerte de un joven en Grecia y que se repartan hostias hasta en España. ¿O eso es en realidad la libre circulación?
Etiquetas: Sociedad
28 días después
martes, 9 de diciembre de 2008
Teniendo en cuenta mi extensa ausencia por estos lares durante los últimos meses, podría parecer aprovechado tirar de la sección fija mensual, pero dado que aunque igualmente se podría utilizar para descalificar mi actitud, hago dos meses en uno y me curo en salud.
Meses de octubre y noviembre. Libros cero, así que la apuesta no es que peligre, si no que se pagan 1000:1 (2000:1 si tenemos en cuenta que los libros que estoy leyendo son de la biblioteca municipal y no de la estantería que tengo que vaciar).
En el sector audiovisual ha ido algo mejor:
En compañía de hombres: debut de Neil LaBute, con una disección del macho alfa, de la insensibilidad y la crudeza, del odio intrínseco del ser humano y del varón en concreto. Interesante, en ocasiones demasiado declamatoria, de fuerte carácter teatral. Aaron Eckhart ayuda a consolidar la película. Un meritorio seis para la opera prima.
Corredor de fondo: En contra, la dirige el Ross de Friends, es un comance (término para las comedias románticas, comedy+romance, que emplean en EEUU) y que la historia es una insensatez. A favor: el impresionante Simon Pegg y The Fratellis de fondo durante treinta segundo. Resultado: Uno.
El mercader de Venecia: creo que tardé menos en leerme la obra que en ver la película. Creo que con eso sólo es necesario el valor inferior a cinco que le doy, que es un tres.
Interview: Ver post. Un tres.
Una historia de Brooklyn: No confundir con la película de De Niro. Esta es mejor. Mientras que la homónima, al menos en castellano, me parecía Uno de los nuestros repasado con papel cebolla, la reciente película muestra el proceso de despiece de una familia disfuncional que se desmorona lentamente. La absoluta crudeza con la que trata a todos los personajes, esencialmente a los masculinos, genera un desasosiego en el espectador que, a pesar de sus defectos, obliga a apiadarse de los seres protagonistas. Un siete.
Rebobine, por favor: decepcionante es la palabra que me viene a la cabeza. Si Michael Gondry no se hubiera sentado tras la cámara y sin la historia lacrimógena que sirve de línea argumental, no tendría mucha mayor diferencia respecto a las películas que menospreciamos cada viernes en la cartelera. Es el toque Gondry, no obstante, lo que le otorga el aprobado.
El señor de la guerra: Ver post. Un cinco.
Escuela de rock: No sé que les pasa a los críticos últimamente pero pensar en las alabanzas que he tenido que leer sobre esta película... Lo que hay que hacer para comer, ¿eh Linklater? Un tres, que la canción me moló.
El fin de la inocencia: película sobre el paso de la niñez a la adolescencia o madurez. Tema tópico pero tratado con mucho estilo y sin tropezar en historias-tipo, completamente banalizadas por su repetido uso. Un seis, pero con efusivas recomendaciones de ser vista.
En el valle de Elah: cuando la vi, me pareció un siete pero reconozco que cada vez que pienso en ella, recuerdo más sus defectos que sus virtudes. En ocasiones se observa el cartón de la historia, la guía diseñada que la hace algo artificial. No obstante, hay que reconocer la calidad de Haggis. Mantengo mi nota pero puede ser objeto de revisión en cualquier momento.
Quantum of solace: en mayor medida que sun inmediata predecesora, esta peli no es una de Bond al uso. Por eso me ha molado, obviamente en su justa medida. Entretenida, con escenas trepidantes, y en cierto grado creíbles (menos la del avión) Bond sangra, se hiere, sufre, y solo le falta jurar y soltar exabruptos. Dicen que es un estilo Bourne. Para mí eso significa que ha mejorado. En la parte final se desploma. Un cinco pero está bien para una tarde de domingo palomitera.
El último rey de Escocia: si alguien se cree que es la historia de Idi Amin, tirano, sátrapa y dictador de Uganda, está muy equivocado, porque lo que realmente cuenta es la historia de un personaje ficticio, un médico blanco que busca su sino en este país africano. Ese es el principal error de la película. No focaliza bien la atención de la película, que debería estar centrada en el personaje encarnado por Forest Whitaker. Un cinco, por la narración (escasa, insulsa, superficial, llena de tópicos) sobre este despreciable individuo.
Orgullo y prejuicio: el telefilme del sábado al mediodía pero con estilo y retórica. Muy similar a Mujercitas. Un seis porque en ningún momento pierdes el interés, está narrada con gusto y oficio y Keira Knightley está estupenda.
10º - Atrapado por su pasado (7)
Meses de octubre y noviembre. Libros cero, así que la apuesta no es que peligre, si no que se pagan 1000:1 (2000:1 si tenemos en cuenta que los libros que estoy leyendo son de la biblioteca municipal y no de la estantería que tengo que vaciar).
En el sector audiovisual ha ido algo mejor:
En compañía de hombres: debut de Neil LaBute, con una disección del macho alfa, de la insensibilidad y la crudeza, del odio intrínseco del ser humano y del varón en concreto. Interesante, en ocasiones demasiado declamatoria, de fuerte carácter teatral. Aaron Eckhart ayuda a consolidar la película. Un meritorio seis para la opera prima.
Corredor de fondo: En contra, la dirige el Ross de Friends, es un comance (término para las comedias románticas, comedy+romance, que emplean en EEUU) y que la historia es una insensatez. A favor: el impresionante Simon Pegg y The Fratellis de fondo durante treinta segundo. Resultado: Uno.
El mercader de Venecia: creo que tardé menos en leerme la obra que en ver la película. Creo que con eso sólo es necesario el valor inferior a cinco que le doy, que es un tres.
Interview: Ver post. Un tres.
Una historia de Brooklyn: No confundir con la película de De Niro. Esta es mejor. Mientras que la homónima, al menos en castellano, me parecía Uno de los nuestros repasado con papel cebolla, la reciente película muestra el proceso de despiece de una familia disfuncional que se desmorona lentamente. La absoluta crudeza con la que trata a todos los personajes, esencialmente a los masculinos, genera un desasosiego en el espectador que, a pesar de sus defectos, obliga a apiadarse de los seres protagonistas. Un siete.
Rebobine, por favor: decepcionante es la palabra que me viene a la cabeza. Si Michael Gondry no se hubiera sentado tras la cámara y sin la historia lacrimógena que sirve de línea argumental, no tendría mucha mayor diferencia respecto a las películas que menospreciamos cada viernes en la cartelera. Es el toque Gondry, no obstante, lo que le otorga el aprobado.
El señor de la guerra: Ver post. Un cinco.
Escuela de rock: No sé que les pasa a los críticos últimamente pero pensar en las alabanzas que he tenido que leer sobre esta película... Lo que hay que hacer para comer, ¿eh Linklater? Un tres, que la canción me moló.
El fin de la inocencia: película sobre el paso de la niñez a la adolescencia o madurez. Tema tópico pero tratado con mucho estilo y sin tropezar en historias-tipo, completamente banalizadas por su repetido uso. Un seis, pero con efusivas recomendaciones de ser vista.
En el valle de Elah: cuando la vi, me pareció un siete pero reconozco que cada vez que pienso en ella, recuerdo más sus defectos que sus virtudes. En ocasiones se observa el cartón de la historia, la guía diseñada que la hace algo artificial. No obstante, hay que reconocer la calidad de Haggis. Mantengo mi nota pero puede ser objeto de revisión en cualquier momento.
Quantum of solace: en mayor medida que sun inmediata predecesora, esta peli no es una de Bond al uso. Por eso me ha molado, obviamente en su justa medida. Entretenida, con escenas trepidantes, y en cierto grado creíbles (menos la del avión) Bond sangra, se hiere, sufre, y solo le falta jurar y soltar exabruptos. Dicen que es un estilo Bourne. Para mí eso significa que ha mejorado. En la parte final se desploma. Un cinco pero está bien para una tarde de domingo palomitera.
El último rey de Escocia: si alguien se cree que es la historia de Idi Amin, tirano, sátrapa y dictador de Uganda, está muy equivocado, porque lo que realmente cuenta es la historia de un personaje ficticio, un médico blanco que busca su sino en este país africano. Ese es el principal error de la película. No focaliza bien la atención de la película, que debería estar centrada en el personaje encarnado por Forest Whitaker. Un cinco, por la narración (escasa, insulsa, superficial, llena de tópicos) sobre este despreciable individuo.
Orgullo y prejuicio: el telefilme del sábado al mediodía pero con estilo y retórica. Muy similar a Mujercitas. Un seis porque en ningún momento pierdes el interés, está narrada con gusto y oficio y Keira Knightley está estupenda.
10º - Atrapado por su pasado (7)
9º - En el valle de Elah (7)
8º - La boda de Tuya (7)
8º - La boda de Tuya (7)
7º - Una historia de Brooklyn (7)
6º - Antes de que el diablo sepa que has muerto (8)
6º - Antes de que el diablo sepa que has muerto (8)
5º - United 93 (8)
4º - Las tortugas también vuelan (8)
3º - Zodiac (8)
2º - Sympathy for Mr. Vengeance (8)
1º - La jauría humana (9)
Etiquetas: Cultura
Las razones de mis amigos
sábado, 15 de noviembre de 2008
Los seres humanos tendemos a considerar magnánima nuestra apreciación particular. Los libros que leemos siempre son mejores que los que disfrutan los demás, la música de nuestros reproductores debería ser guía para los demás, y por supuesto, las películas que nos han conmovido, que han supuesto una catarsis en nuestro interior, son insistentemente recomendadas a compañeros y amigos. A raíz de este motivo nace este post, como crítica de dos recomendaciones realizadas, Interview y El señor de la guerra.
La primera es el remake de la película rodada por el malogrado cineasta Theo van Gogh, que realizó hace un año Steve Buscemi, protagonizándola igualmente junto con la compañía de Sienna Miller. Se trata de una conversación de noventa minutos entre un periodista político venido a menos una incipiente estrella juvenil del celuloide. El señor de la guerra, por otro lado, no es más que la disección de una traficante de armas protagonizado por Nicolas Cage.
Dos personajes, un ambiente reducido, claro ambiente teatral donde el continente no es relevante si no el duelo dramático entre dos personalidades encontradas, en ocasiones superpuestas, una pugna dialéctica, en la que el orgullo humano obliga, requiere de una victoria. Su punto más álgido lo alcanzaron Laurence Olivier y Michael Caine, con aquel combate dramático, de ingenio, engaños y trampas llamado La huella. Hitchock también nos deslumbró con La soga, tres personajes vivos en pugna constante por no descubrir al cuarto, en estado cadáver, en discordia. Lamentablemente, ni Theo van Gogh ni Buscemi se asemejan a Mankiewicz o al orondo inglés y la película resulta un ejercicio fallido sobre la moral, la integridad y aquellas miserias ocultas, los fantasmas del armario.
La película promete en sus inicios, con una presentación dinámica en la que tanto la presencia como los diálogos de los dos únicos protagonistas dibujan ambas personalidades. Asimismo, se vislumbran los motivos del enfrenamiento que debería sostener la película. A partir de ese momento, la historia, transcurridos cinco minutos en el piso de la actriz, cuando los cimientos de la historia se muestran más endebles, descubriendo la vacuidad del argumento y las costuras del camino, de la historia que desea contar el director. A diferencia de La huella, la historia no discurre, los diálogos no fluyen de una manera original, si no que se muestran como piezas de un rompecabezas, de un diseño predeterminado con un objetivo concreto. Y es por ello que la película va perdiendo sentido. Se atisba el desenlace mientras la historia pierde su valor y su sentido.
La primera es el remake de la película rodada por el malogrado cineasta Theo van Gogh, que realizó hace un año Steve Buscemi, protagonizándola igualmente junto con la compañía de Sienna Miller. Se trata de una conversación de noventa minutos entre un periodista político venido a menos una incipiente estrella juvenil del celuloide. El señor de la guerra, por otro lado, no es más que la disección de una traficante de armas protagonizado por Nicolas Cage.
Dos personajes, un ambiente reducido, claro ambiente teatral donde el continente no es relevante si no el duelo dramático entre dos personalidades encontradas, en ocasiones superpuestas, una pugna dialéctica, en la que el orgullo humano obliga, requiere de una victoria. Su punto más álgido lo alcanzaron Laurence Olivier y Michael Caine, con aquel combate dramático, de ingenio, engaños y trampas llamado La huella. Hitchock también nos deslumbró con La soga, tres personajes vivos en pugna constante por no descubrir al cuarto, en estado cadáver, en discordia. Lamentablemente, ni Theo van Gogh ni Buscemi se asemejan a Mankiewicz o al orondo inglés y la película resulta un ejercicio fallido sobre la moral, la integridad y aquellas miserias ocultas, los fantasmas del armario.
La película promete en sus inicios, con una presentación dinámica en la que tanto la presencia como los diálogos de los dos únicos protagonistas dibujan ambas personalidades. Asimismo, se vislumbran los motivos del enfrenamiento que debería sostener la película. A partir de ese momento, la historia, transcurridos cinco minutos en el piso de la actriz, cuando los cimientos de la historia se muestran más endebles, descubriendo la vacuidad del argumento y las costuras del camino, de la historia que desea contar el director. A diferencia de La huella, la historia no discurre, los diálogos no fluyen de una manera original, si no que se muestran como piezas de un rompecabezas, de un diseño predeterminado con un objetivo concreto. Y es por ello que la película va perdiendo sentido. Se atisba el desenlace mientras la historia pierde su valor y su sentido.
En el caso de la segunda recomendación, la vivisección del, teóricamente despreciable pero artificiosamente subyugador, traficante de armas tropieza en el mismo sentido. Con una constante voz en off, adecuada en su definición o idea pero vacua de contenido y sintético mensaje, a la presentación del personaje resulta interesante. Centrada en su execrable profesión de mercader de violencia, apela al insano interés por los intrincados caminos del tráfico ilegal, de la picaresca y el engaño, de la estafa y la negociación ilegal. Es el plano humano en el que en todo momento resulta artificial, vacío, con el único objeto de humanizar al personaje. Su encanto de bon vivant, de seductor, de zorro, su desprecio de la autoridad, y la existencia de una ser humano en el dorso de la moneda son los medios para lograr la identificación con el personaje.
No es más que el tipo de personaje de Cage el que sostiene la historia, la intrahistoria de una traficante, no la de ese traficante. Por ello, en el momento de personalizar la trama, ésta se derrumba, buscando un desenlace, un salvavidas que consiste en precipitarse por el camino de medio, el conocido y esperado.
No es más que el tipo de personaje de Cage el que sostiene la historia, la intrahistoria de una traficante, no la de ese traficante. Por ello, en el momento de personalizar la trama, ésta se derrumba, buscando un desenlace, un salvavidas que consiste en precipitarse por el camino de medio, el conocido y esperado.
Etiquetas: Cine
El árbol, el alcalde y la mediateca
lunes, 10 de noviembre de 2008
Dedicado a todos aquellos que me señalan por no ejercer mi derecho al voto, una imagen vale más que mil palabras.
Etiquetas: Política
La casa de mi vida
miércoles, 8 de octubre de 2008
Ayer recordé este sketch de Cámara Café. Da igual cuantas veces lo vea. Siempre me acabo casi llorando de la risa. Absolutamente genial.
Quizás haga de esto un sección fija.
Etiquetas: TV
Peter Pan
martes, 7 de octubre de 2008
Tras mucho tiempo sin asomarse a alguna sala madrileña, el pasado viernes El Hombre Linterna volvió a deleitarnos con otras de sus excelsas actuaciones. Uno de la bandas de referencia, un icono para esa generación que se encuentra en el momento óptimo definir el concepto de música en la actualidad, regaló una actuación vibrante, vitalista, cargada de energía, tanto propia como de los que allí nos reunimos.
Con un sonido directo, sin ornamentación pero sin despreciar la calidad, regalaron todos esos grandes éxitos que el público desea oír. No por ser las única si no porque una reunión de este tipo requería lo mejor. Incluso las instrumentales, como la obertura inicial, volcaron al respetable que se entregó por entero a la actuación del grupo. Rock puro, directo, para un inicio apoteósico, el cenit nada más comenzar con canciones sobre la lucha, el destino y la camaradería. Fiel reflejo de lo que se vivió en la sala.
Sin dejar decaer la fiesta, el grupo atacó los dos himnos por antonomasia, ineludibles referencias y, junto con el cierre de concierto, las más coreadas por el público. El grupo, que integró al público en todo momento en el espectáculo, pareció explotar toda la traca en la primera parte del concierto. Como un hambriento y casi sin dejar de respirar, todas las grandes canciones fueron surgiendo, elevando la excitación del público. Hasta cada uno de los componentes del grupo se lanzó a cantar en esa gran fiesta, incluso duetos.
La banda nos dejó degustar varios estilos, mostrando su versatilidad. Alternando con el sonido más rock, se sucedieron las visitas a estilos más pop, pasando por canción melódica e incluso algo de reggaeton. Hasta la instrumental, el rap, el folk-country, el estilo castizo y la canción reivindicativa tuvo cabida con la acusación de plagio a Coti.
El fin de concierto fue una nueva explosión, una catarsis de sentimientos y sobre todo de unión. En el último tramo fue la de las indispensables, las obligatorias, aquellos temas clásicos, imperecederos que aúnan a artistas y público. El último bis nos arrojó a la noche madrileña con una sonrisa y una sensación haber asistido a una reunión de amigos. Hasta la próxima.
Con un sonido directo, sin ornamentación pero sin despreciar la calidad, regalaron todos esos grandes éxitos que el público desea oír. No por ser las única si no porque una reunión de este tipo requería lo mejor. Incluso las instrumentales, como la obertura inicial, volcaron al respetable que se entregó por entero a la actuación del grupo. Rock puro, directo, para un inicio apoteósico, el cenit nada más comenzar con canciones sobre la lucha, el destino y la camaradería. Fiel reflejo de lo que se vivió en la sala.
Sin dejar decaer la fiesta, el grupo atacó los dos himnos por antonomasia, ineludibles referencias y, junto con el cierre de concierto, las más coreadas por el público. El grupo, que integró al público en todo momento en el espectáculo, pareció explotar toda la traca en la primera parte del concierto. Como un hambriento y casi sin dejar de respirar, todas las grandes canciones fueron surgiendo, elevando la excitación del público. Hasta cada uno de los componentes del grupo se lanzó a cantar en esa gran fiesta, incluso duetos.
La banda nos dejó degustar varios estilos, mostrando su versatilidad. Alternando con el sonido más rock, se sucedieron las visitas a estilos más pop, pasando por canción melódica e incluso algo de reggaeton. Hasta la instrumental, el rap, el folk-country, el estilo castizo y la canción reivindicativa tuvo cabida con la acusación de plagio a Coti.
El fin de concierto fue una nueva explosión, una catarsis de sentimientos y sobre todo de unión. En el último tramo fue la de las indispensables, las obligatorias, aquellos temas clásicos, imperecederos que aúnan a artistas y público. El último bis nos arrojó a la noche madrileña con una sonrisa y una sensación haber asistido a una reunión de amigos. Hasta la próxima.
Dedicado a Magic Andreu y cía.
Etiquetas: Cultura
28 días después
miércoles, 1 de octubre de 2008
La apuesta con Leire no me ha servido de acicate por lo que parece ya que en este primer mes sólo me he leído dos libros. El tercero lo tengo a punto pero la maldita crisis financiera no me permite levantar la vista de los periódicos y notas acumuladas. Por otro lado, para dotar de una mayor transparencia a esta sección indicaré a partir de ahora en que he perdido el tiempo.
Han caído:
Expiación: uno de los libros más laureados en los últimos tiempos. Una narrativa impresionante en la que se evita en todo momento la narrativa enunciativa, apelando a la percepción de la realidad a través de las sensaciones y sentimientos. El único punto negro las largas e hiperdetalladas descripciones de los ambientes y escenarios.
El libro de la selva: la obra de Rudyard Kipling no es que me haya decepcionado. Es que es la primera novela que me gusta más su versión cinematográfica. Novela tampoco por cierto, porque la historia apenas son cuarenta páginas. Las restantes historias anodinas a mi parecer, salvo la última, sobre un diálogo entre la composición equina y cuadrúpeda del ejército indio.
En lo cinematográfico me he puesto las pilas a última hora, pero la verdad es que más por hacer bulto que por otra cosa, porque ha sido lastimosa mis elecciones.
Death race: serie Z. A la altura de Cyborg de Van-Damme. Un 0.
Camino a casa: Oso de plata y premio del jurado en el festival de Berlín de 2000. Sin dudar del criterio de otras personas, no me parece que una historia, conmovedora o no, previsible, dibujada con gusto y criterio pero fácil de intuir y precariamente desarrollada. Un cuatro.
The bank job: me gustan las pelis de robos. Me encantan. Pero cuando los subtítulos son incoherentes y pierdo parte de la información me mola menos. Y si encima se quiere repetir el éxito del estilo (hiperrepetido) de Guy Ritchie, el tufillo a visto le resta interés. Un tres.
El increíble Hulk: sólo por cambiar a Bana por Norton se aumenta un punto. Pero cambiar a Ang Lee por Louis Leterrier es cambiar la profundidad por la espectacularidad. Una combinación hubiese sido explosiva. Un tres.
La búsqueda 2: lo repito de nuevo. Me gustan las pelis de robos. Con ambas partes de la saga me ha pasado lo mismo. Perfectas pelis de autobús en un principio, se exceden de ficción en su última parte. Un dos.
Kung-Fu Panda: sonríes en ocasiones y el doblaje de Florentino es muy bueno pero la peli se olvida de inmediato. Un cuatro.
Hellboy 2: Del Toro es un directo superlativo. En el sentido completo de la palabra. Se nota su esencia en todos los ámbitos de la película. Su imaginación es desbordante, en ocasiones atosigante y no dudo de que es capaz de desarrollar en imágenes lo que su imaginación crea. Pero la historia es irrisoria, plana, nula. Un cuatro por el nuevo mundo generado.
El caballero oscuro: vaya por delante que esta película hay que verla en versión original, error que yo cometí. Ledger firma uno de los mejores malos de la historia y la película tiene una carga moral relevante y novedosa en este tipo de películas. No obstante, tanto giro me resulta por convincente y difícilmente creíble. Asimismo, los largos discursos de algunos personajes resultan en ocasiones diatribas, diálogos artificiosos faltos de sentido en cuanto se escarbar en la superficie. Un siete.
Ladrones: si en la primera escena compruebas que se trata en el metro de Bilbo y cuando alcanzan la superficie se trata de Madrid, es normal que te escame la película. Pero el abuso de planos americanos a cámara lenta y música in crescendo te confirman que te encuentras ante un producto prediseñado, reconocible y, por tanto, predecible. Un cuatro.
Mataharis: Icíar Bollaín puede alardear de una cosa. Nunca ha hecho una peli mala. Y ésta tampoco lo es, pero es cierto que no ha conseguido, por lo menos, en las que conozco, presentar un producto redondo. Esta historia de mujeres detectives resulta interesante pero en el momento que superas la extrañeza de reconoce a una mujer como investigadora privada, la historia debería darte más, algo que no sucede. Un seis.
Zombies party: descerebrada comedia sobre zombies que, apelando al moderno lenguaje visual británico, se burla del género. Divertida, más en su primera mitad, con esa crítica ácida al aislamiento del individuo particular respecto a la sociedad. Un seis.
Arma fatal: del mismo equipo (director Edward Right y actores Bill Nighy y Chris Waitt), en esta ocasión deciden mofarse de las buddy movies y en concreto de las pelis de policías, como su nombre indica. Sus virtudes y sus defectos son los de la primera, aunque su decaimiento es únicamente en el último tramo y la previsibilidad de ciertas escenas. Un siete.
Y el ranking queda al igual que el mes pasada ya que no hay ninguna novedad:
10º - Wall - E (7)
9º - Diario de un escándalo (7)
8º - Atrapado por su pasado (7)
7º - La boda de Tuya (7)
6º - Antes de que el diablo sepa que has muerto (8)
5º - United 93 (8)
4º - Las tortugas también vuelan (8)
3º - Zodiac (8)
2º - Sympathy for Mr. Vengeance (8)
1º - La jauría humana (9)
Han caído:
Expiación: uno de los libros más laureados en los últimos tiempos. Una narrativa impresionante en la que se evita en todo momento la narrativa enunciativa, apelando a la percepción de la realidad a través de las sensaciones y sentimientos. El único punto negro las largas e hiperdetalladas descripciones de los ambientes y escenarios.
El libro de la selva: la obra de Rudyard Kipling no es que me haya decepcionado. Es que es la primera novela que me gusta más su versión cinematográfica. Novela tampoco por cierto, porque la historia apenas son cuarenta páginas. Las restantes historias anodinas a mi parecer, salvo la última, sobre un diálogo entre la composición equina y cuadrúpeda del ejército indio.
En lo cinematográfico me he puesto las pilas a última hora, pero la verdad es que más por hacer bulto que por otra cosa, porque ha sido lastimosa mis elecciones.
Death race: serie Z. A la altura de Cyborg de Van-Damme. Un 0.
Camino a casa: Oso de plata y premio del jurado en el festival de Berlín de 2000. Sin dudar del criterio de otras personas, no me parece que una historia, conmovedora o no, previsible, dibujada con gusto y criterio pero fácil de intuir y precariamente desarrollada. Un cuatro.
The bank job: me gustan las pelis de robos. Me encantan. Pero cuando los subtítulos son incoherentes y pierdo parte de la información me mola menos. Y si encima se quiere repetir el éxito del estilo (hiperrepetido) de Guy Ritchie, el tufillo a visto le resta interés. Un tres.
El increíble Hulk: sólo por cambiar a Bana por Norton se aumenta un punto. Pero cambiar a Ang Lee por Louis Leterrier es cambiar la profundidad por la espectacularidad. Una combinación hubiese sido explosiva. Un tres.
La búsqueda 2: lo repito de nuevo. Me gustan las pelis de robos. Con ambas partes de la saga me ha pasado lo mismo. Perfectas pelis de autobús en un principio, se exceden de ficción en su última parte. Un dos.
Kung-Fu Panda: sonríes en ocasiones y el doblaje de Florentino es muy bueno pero la peli se olvida de inmediato. Un cuatro.
Hellboy 2: Del Toro es un directo superlativo. En el sentido completo de la palabra. Se nota su esencia en todos los ámbitos de la película. Su imaginación es desbordante, en ocasiones atosigante y no dudo de que es capaz de desarrollar en imágenes lo que su imaginación crea. Pero la historia es irrisoria, plana, nula. Un cuatro por el nuevo mundo generado.
El caballero oscuro: vaya por delante que esta película hay que verla en versión original, error que yo cometí. Ledger firma uno de los mejores malos de la historia y la película tiene una carga moral relevante y novedosa en este tipo de películas. No obstante, tanto giro me resulta por convincente y difícilmente creíble. Asimismo, los largos discursos de algunos personajes resultan en ocasiones diatribas, diálogos artificiosos faltos de sentido en cuanto se escarbar en la superficie. Un siete.
Ladrones: si en la primera escena compruebas que se trata en el metro de Bilbo y cuando alcanzan la superficie se trata de Madrid, es normal que te escame la película. Pero el abuso de planos americanos a cámara lenta y música in crescendo te confirman que te encuentras ante un producto prediseñado, reconocible y, por tanto, predecible. Un cuatro.
Mataharis: Icíar Bollaín puede alardear de una cosa. Nunca ha hecho una peli mala. Y ésta tampoco lo es, pero es cierto que no ha conseguido, por lo menos, en las que conozco, presentar un producto redondo. Esta historia de mujeres detectives resulta interesante pero en el momento que superas la extrañeza de reconoce a una mujer como investigadora privada, la historia debería darte más, algo que no sucede. Un seis.
Zombies party: descerebrada comedia sobre zombies que, apelando al moderno lenguaje visual británico, se burla del género. Divertida, más en su primera mitad, con esa crítica ácida al aislamiento del individuo particular respecto a la sociedad. Un seis.
Arma fatal: del mismo equipo (director Edward Right y actores Bill Nighy y Chris Waitt), en esta ocasión deciden mofarse de las buddy movies y en concreto de las pelis de policías, como su nombre indica. Sus virtudes y sus defectos son los de la primera, aunque su decaimiento es únicamente en el último tramo y la previsibilidad de ciertas escenas. Un siete.
Y el ranking queda al igual que el mes pasada ya que no hay ninguna novedad:
10º - Wall - E (7)
9º - Diario de un escándalo (7)
8º - Atrapado por su pasado (7)
7º - La boda de Tuya (7)
6º - Antes de que el diablo sepa que has muerto (8)
5º - United 93 (8)
4º - Las tortugas también vuelan (8)
3º - Zodiac (8)
2º - Sympathy for Mr. Vengeance (8)
1º - La jauría humana (9)
Etiquetas: Cultura
La leyenda del indomable
lunes, 29 de septiembre de 2008
No era -no me acostumbro al pretérito perfecto simple- sólo un par de ojos azules. Era esa nariz derruida a golpes de Marcado por el odio, era esa muleta que trata de sostener una vida en La gata sobre el tejado de zinc, las dos docenas de huevos cocidos de orgullo y superación de La leyenda del indomable, el guiño mordaz, chulesco de El golpe, el bombín y la bicicleta, desenfadados de Dos hombres y un destino, el pinball que tragaba las bolas y su vida en Veredicto final, el taco de billar de la perdición en El buscavidas y El color del dinero, el instinto animal de El largo y cálido verano, el horno homicida en Cortina Rasgada, o simplemente una salsa de ensalada solidaria.
Uno de los grandes, un ser en el que confluyeron la belleza y la calidad, un tipo formidable, un individuo generoso, un hombre distinto. No hay mejor tributo que el compromiso de recordarte toda la vida, y la promesa de parcernos algo a ti.
Etiquetas: Cine
Los idiotas
viernes, 26 de septiembre de 2008
En varios medio, como El Mundo y El País, publican la siguiente noticia de la agencia EFE sobre una intervención del portavoz socialista David Lucas en el Ayuntamiento de Madrid, denunciado que el municipio emitió una deuda pública por 200 millones de euros al banco inversor estadounidense Lehman Brothers en 10 de octubre de 2007. Redactado de la siguiente manera puede dar lugar a equívoco, algo que desmerece la labor desempeñada por Jaime G. Treceño, redactor de la agencia de noticias que firma la información. Como explicación comentaré que el papel desempañado por Lehman Brothers en la operación de financiación ha sido la de colocar el papel entre los inversores finales, es decir, publicitarla y hacerla llegar a los compradores finales de la deuda, función por la que es retribuida la entidad financiera. Por lo tanto se trata de una relación bilateral entre el Ayuntamiento de Madrid, emisor de la deuda, y aquellos que han decidido confiar en la corporación local prestándoles el dinero, los tenedores de los bonos.
Por lo tanto, os preguntaréis, ¿cuál es el problema real del asunto? Ninguno. Bueno sí, que el representante político socialista desconoce el funcionamiento de los mercados financieros y de la operativa de financiación, realidad que me inquieta, o conociéndola, decido realizar un acto execrable de manipulación, tergiversación o, como mínimo, alarmismo de la sociedad, tratando de minar el papel del partido en el poder en aras de elevar su opinión pública, realidad que me repugna.
No ayuda en absoluto la labro del periodista que, en un alarde de ignorancia o manipulación a la altura de la del político, comenta que "curiosamente, el concejal de Hacienda, Juan Bravo, anunció esta semana que el Ayuntamiento, debido a la crisis, iba a paralizar las obras no licitadas para esta legislatura [...] ahorrándose con esta medida una cifra de 200 millones de euros, la misma que puso en manos de Lehman Brothers." Tened cuidado a quien depositáis vuestra confianza. No nos podemos fiar de nadie.
Por lo tanto, os preguntaréis, ¿cuál es el problema real del asunto? Ninguno. Bueno sí, que el representante político socialista desconoce el funcionamiento de los mercados financieros y de la operativa de financiación, realidad que me inquieta, o conociéndola, decido realizar un acto execrable de manipulación, tergiversación o, como mínimo, alarmismo de la sociedad, tratando de minar el papel del partido en el poder en aras de elevar su opinión pública, realidad que me repugna.
No ayuda en absoluto la labro del periodista que, en un alarde de ignorancia o manipulación a la altura de la del político, comenta que "curiosamente, el concejal de Hacienda, Juan Bravo, anunció esta semana que el Ayuntamiento, debido a la crisis, iba a paralizar las obras no licitadas para esta legislatura [...] ahorrándose con esta medida una cifra de 200 millones de euros, la misma que puso en manos de Lehman Brothers." Tened cuidado a quien depositáis vuestra confianza. No nos podemos fiar de nadie.
Etiquetas: Economía
La vergüenza
domingo, 21 de septiembre de 2008
Chorizos, ladrones, rateros, asesinos, maltratadores, violadores, estafadores, usurpadores, homicidas, prevaricadores, usureros, pederastas, corruptores, secuestradores, terroristas y delincuentes en general. Felicidades. Mi más calurosa enhorabuena a todos vosotros porque desde el pasado jueves, delinquir es gratuito. O al menos, eso es lo que ha dado a entender el Consejo General del Poder Judicial (CGPJ) al perdonar a la juez del Registro Civil de Dénia (Alicante), Laura Alabau, que se negó a oficiar bodas de parejas del mismo sexo. Es decir, que no cumplir con la legislación vigente es un comportamiento eximido de culpa y por ende de castigo. Así que, asumamos el escenario de anarquismo radical y demos rienda suelta a nuestros instintos más bajos, aquellos que incluso limiten o invadan la libertad del prójimo. Total, el CGPJ, la institución que regula las decisiones, actos y comportamientos de los representantes del poder judicial no ven problema alguno en incumplir las obligaciones, que en el caso de un juez es cumplir y hacer cumplir la justicia, la serie de normas que los representantes del pueblo han definido, el poder legislativo.
Soslayando el sencillo camino de la ironía, es alarmante un hecho como éste. En primer lugar, un representante del poder judicial que se niega a acatar las leyes por el hecho de que no está de acuerdo con ellas. Definidas por un órgano superior al suyo, el colectivo de individuos que conforman la nación en la que vive, si le produce incomodidad normas como las establecidas en la actualidad, no le queda más solución que abandonar su cargo y convertirse en aquel instrumento que le permita redefinir las leyes a su parecer. Más sangrante es el papel del CGPJ, que perdona uno de sus "empleados" a pesar de que se haya negado en varias ocasiones a cumplir con su deber, delimitado por la legislación nacional. Ciertamente que se puedes esperar del corporativismo. Jueces que juzgan a otros jueces. Quizás lo increíble es que me asombre la sentencia.
Soslayando el sencillo camino de la ironía, es alarmante un hecho como éste. En primer lugar, un representante del poder judicial que se niega a acatar las leyes por el hecho de que no está de acuerdo con ellas. Definidas por un órgano superior al suyo, el colectivo de individuos que conforman la nación en la que vive, si le produce incomodidad normas como las establecidas en la actualidad, no le queda más solución que abandonar su cargo y convertirse en aquel instrumento que le permita redefinir las leyes a su parecer. Más sangrante es el papel del CGPJ, que perdona uno de sus "empleados" a pesar de que se haya negado en varias ocasiones a cumplir con su deber, delimitado por la legislación nacional. Ciertamente que se puedes esperar del corporativismo. Jueces que juzgan a otros jueces. Quizás lo increíble es que me asombre la sentencia.
Etiquetas: Sociedad
La caída del imperio romano
miércoles, 17 de septiembre de 2008
El mundo se acaba, a algunos no les da tiempo a bajarse a tiempo y son arrollados por el "progreso". Los fines de semana no dejan de parir lunes negros, y van..., mientras los débiles son fagocitados por el inclemente mecanismo financiero. ¿Quién será el siguiente? Morgan, Goldman, Washington Mutual, Wachovia... Bueno quizás no tan despiadado dado que algunos son elegidos para ser sujetados por el fornido brazo público, ese que tantas veces han despreciado con argumentos de intervencionismo y libre mercado, y otros son dejados caer. Existe cierto criterio, desde luego, pero en estos días no paro de recordar esas obscenas utopías de las clases de economía acerca de que el mercado es perfecto y que se ajusta automáticamente.
La columna de Enric González de ayer resumía en gran medida mi pensamiento sobre los acontecimientos que dominan los medios de comunicación en los últimos días. Tomando la licencia que permite un fan, extraigo una parte de su comentario que ilustra mis pensamientos sobre esta crisis.
Las crisis son cíclicas, y desde el estallido de la primera burbuja (la especulación holandesa con bulbos de tulipán) se escuchan las mismas frases: el sistema financiero aprenderá, no repetirá errores, se ganará en solidez. Les aseguro que en los próximos meses toparán continuamente con esos mantras consoladores. No crean ni una palabra. El efecto de las crisis es exactamente el contrario. Suelen mejorar los controles gubernamentales, los mecanismos de emergencia de los bancos centrales y las garantías públicas, pero el sistema financiero se vuelve más irracional con cada desastre. ¿Por qué? Porque las entidades supervivientes se hacen más grandes y rentables (alguien se quedará con los activos sanos de Lehman Brothers), porque cuando se recupera el crecimiento el dinero llega solo, y porque sus directivos, pasado el tembleque, se convencen de su propia infalibilidad. Si aún estamos vivos, se dicen, será por nuestro talento. Y vuelven a inventar derivados ultracomplejos, a calentar el mercado bursátil con lo que Alan Greenspan llamaba "exuberancia irracional", a apostar con dinero ajeno (un párvulo puede invertir en Bolsa, eligiendo al azar, con mayor provecho que los analistas de un banco: ese experimento ya está hecho) y a exigir a los Gobiernos que no interfieran en su sagrada libertad.
Sobreviviremos a esta crisis, de mejor o peor manera, pero en algún momento la situación se tornará positiva y la luz tendrá otro color. Pero no me cabe ninguna duda de que viviremos otra dado que la economía es la única ciencia que no aprende de los errores del pasado. Se trata de un mecanismo caníbal que no duda en automutilarse por seguir creciendo. Se producirá una limpieza y lo más débiles y menos preparados caerán, los más inconscientemente voraces desaparecerán, pero la idiosincrasia del mercado subsistirá. ¿Y cuál es ésta? Cuanto más, mejor y adquiere el suficiente tamaño y relevancia para que cuando veas las barbas de tu vecino pelar, el Gobierno venga las tuyas a proteger.
Etiquetas: Economía
28 días después
miércoles, 10 de septiembre de 2008
Ausencia de novedades literarias pero teniendo en cuenta la dichosa apuesta, serán obligatorias en los próximos meses, si quiero ganarla.
Respecto al cine, ha sido un mes bastante prolífico.
Keane: ¿un hombre en busca de su hija raptada o un esquizofrénico? Interesante drama, duro, áspero. La película flojea al final, pero resulta un ejercicio interesante. Un siete.
La gran final: una metáfora sobre la globalización a través de tres grupos de los más heterogéneos que desean ver la final del mundial de Corea y Japón. Simpática en momentos, en otras algo lenta, evidencia las cosas que nos unen. Un seis.
La niebla: nueva visión de la historia de Stephen King. Mucho mejor de lo que me esperaba, no se hace tediosa en ningún momento, si bien el discurso en ocasiones se hace infantil y previsible. Sublime el desenlace aunque fácilmente imaginable. Un seis.
United 93: Peter Greengrass es ese tipo que ha sido capaz de dar contenido y sentido a una simple peli de acción. Entre pelis de Bourne, tuvo la genialidad de realizar una dramatización del triste acontecimiento acaecido en el vuelo del mismo nombre el 11 de noviembre. Impresionante docu-drama, subyugante, aterrador, cruel como la realidad, y soslayando la tentación de la sensiblería y la lágrima barata. Un ocho.
Juego sucio: versión original hongkonnesa de la premiada Infiltrados de Scorsese. Menos tediosa, más dinámica, reducida a lo absolutamente necesario, se reduce a una interesante thriller. Un seis.
Juegos secretos: historia de evasión, el ansia de liberación de los adultos atados a las rutinas de sus vidas, a su pasado y a su presente y con ganas de cambiar el futuro. Descompensada, mal estructurada, mal concluida. Un seis, esencialmente por Kate Winslet.
Iron Man: entretinada adaptación del afamado comic de Marvel. Inteligente casting el del juegas Downey Jr. y Paltrow. Lástima que la historia no acompañe, y decepcionante la visión de los críticos que la han calificado mejor de lo que lo reflejado en la pantalla. Un cinco.
Secretary: típica película que tienes muchas ganas de ver, y esperas y esperas a que llega esa genialidad de la que finalmente te sientes huérfano. Nueva historia de gran idea increíblemente desaprovechada. Un cinco por la originalidad.
Wanted: leer las críticas después de haberla vista me hace pensar en lo condicionantes que pueden llegar a ser las valoraciones ajenas. Mientras a mí me pareció una burda copia de un mix de Snatch y El club de la lucha, con algunas dosis corporales y gestuales Made in Matrix, algunos medios la ensalzan como un fantástico empacho visual. Yo me quedé con hambre. Un cuatro.
Venganza: mucho más entretenida me pareció ésta. Con una historia digna de un telefilme de Antena 3, Liam Nesson se apunta al carro de los héroes maduros. Consumo rápido a la que algunos le achacan la irrealidad de que un cincuentón acabe con una red de trata de blancas. Pues anda que las balas curvas de Jolie y compañía... Un cinco.
Hancock: nueva gran idea y horrendo desenlace. A partir de la primera hora no paras de pensar "con lo bien que iba". Un cinco.
Wall-E: preciosa historia con dos partes claramente distinguidas, al menos para mí. La muda o no asimilable lingüísticamente y otra con una mayor presencia de la expresión oral. La segunda lastra a la primera. No sé si ha sido cuestión de ausencia de osadía o realmente se considera vital la necesidad de diálogos. Se ha comentado la posibilidad que compita en al categoría de mejor película. ¿Por qué no, siempre y cuando no haya mejores películas que ésta, que espero que las haya, por el bien del cine? A pesar de esto, y de un tufillo de ecologismo barato, unas predicciones sobre nuestra vida futura facilonas y desenlace generoso en sensiblería, Wall-E es una estupenda película, original en su planteamiento, y entretenida en todo su metraje. Un siete.
Algo pasa en Las Vegas: pero a nadie le importa. Un cero.
El ranking tras el mes de agosto es:
Respecto al cine, ha sido un mes bastante prolífico.
Keane: ¿un hombre en busca de su hija raptada o un esquizofrénico? Interesante drama, duro, áspero. La película flojea al final, pero resulta un ejercicio interesante. Un siete.
La gran final: una metáfora sobre la globalización a través de tres grupos de los más heterogéneos que desean ver la final del mundial de Corea y Japón. Simpática en momentos, en otras algo lenta, evidencia las cosas que nos unen. Un seis.
La niebla: nueva visión de la historia de Stephen King. Mucho mejor de lo que me esperaba, no se hace tediosa en ningún momento, si bien el discurso en ocasiones se hace infantil y previsible. Sublime el desenlace aunque fácilmente imaginable. Un seis.
United 93: Peter Greengrass es ese tipo que ha sido capaz de dar contenido y sentido a una simple peli de acción. Entre pelis de Bourne, tuvo la genialidad de realizar una dramatización del triste acontecimiento acaecido en el vuelo del mismo nombre el 11 de noviembre. Impresionante docu-drama, subyugante, aterrador, cruel como la realidad, y soslayando la tentación de la sensiblería y la lágrima barata. Un ocho.
Juego sucio: versión original hongkonnesa de la premiada Infiltrados de Scorsese. Menos tediosa, más dinámica, reducida a lo absolutamente necesario, se reduce a una interesante thriller. Un seis.
Juegos secretos: historia de evasión, el ansia de liberación de los adultos atados a las rutinas de sus vidas, a su pasado y a su presente y con ganas de cambiar el futuro. Descompensada, mal estructurada, mal concluida. Un seis, esencialmente por Kate Winslet.
Iron Man: entretinada adaptación del afamado comic de Marvel. Inteligente casting el del juegas Downey Jr. y Paltrow. Lástima que la historia no acompañe, y decepcionante la visión de los críticos que la han calificado mejor de lo que lo reflejado en la pantalla. Un cinco.
Secretary: típica película que tienes muchas ganas de ver, y esperas y esperas a que llega esa genialidad de la que finalmente te sientes huérfano. Nueva historia de gran idea increíblemente desaprovechada. Un cinco por la originalidad.
Wanted: leer las críticas después de haberla vista me hace pensar en lo condicionantes que pueden llegar a ser las valoraciones ajenas. Mientras a mí me pareció una burda copia de un mix de Snatch y El club de la lucha, con algunas dosis corporales y gestuales Made in Matrix, algunos medios la ensalzan como un fantástico empacho visual. Yo me quedé con hambre. Un cuatro.
Venganza: mucho más entretenida me pareció ésta. Con una historia digna de un telefilme de Antena 3, Liam Nesson se apunta al carro de los héroes maduros. Consumo rápido a la que algunos le achacan la irrealidad de que un cincuentón acabe con una red de trata de blancas. Pues anda que las balas curvas de Jolie y compañía... Un cinco.
Hancock: nueva gran idea y horrendo desenlace. A partir de la primera hora no paras de pensar "con lo bien que iba". Un cinco.
Wall-E: preciosa historia con dos partes claramente distinguidas, al menos para mí. La muda o no asimilable lingüísticamente y otra con una mayor presencia de la expresión oral. La segunda lastra a la primera. No sé si ha sido cuestión de ausencia de osadía o realmente se considera vital la necesidad de diálogos. Se ha comentado la posibilidad que compita en al categoría de mejor película. ¿Por qué no, siempre y cuando no haya mejores películas que ésta, que espero que las haya, por el bien del cine? A pesar de esto, y de un tufillo de ecologismo barato, unas predicciones sobre nuestra vida futura facilonas y desenlace generoso en sensiblería, Wall-E es una estupenda película, original en su planteamiento, y entretenida en todo su metraje. Un siete.
Algo pasa en Las Vegas: pero a nadie le importa. Un cero.
El ranking tras el mes de agosto es:
10º - Wall - E (7)
9º - Diario de un escándalo (7)
8º - Atrapado por su pasado (7)
7º - La boda de Tuya (7)
6º - Antes de que el diablo sepa que has muerto (8)
5º - United 93 (8)
4º - Las tortugas también vuelan (8)
3º - Zodiac (8)
2º - Sympathy for Mr. Vengeance (8)
1º - La jauría humana (9)
Etiquetas: Cultura
El increíble hombre menguante
sábado, 30 de agosto de 2008
Si ya de por sí los veranos en la ciudad son tristes, con las calles vacías, las carreteras desiertas y el eco en cada esquina, los periódicos no son más que un reflejo del ambiente estival en cualquier urbe. ¿Acaso es que en verano hay menos noticias? Siguiendo con el comentario de un post anterior, sabes que comienza el verano cuando tu periódico no supera los 40 páginas.
Bueno pues si eso es cierto, imaginaos el antiguamente conocido como Tentaciones y rebautizado con EP3. 18 páginas este viernes. Hasta la publicidad del Carrefour tiene más texto. Ya lo dejaba entrever el olvido de su página web.
Para lo bueno o para malo, el lunes la realidad volverá de vacaciones.
Bueno pues si eso es cierto, imaginaos el antiguamente conocido como Tentaciones y rebautizado con EP3. 18 páginas este viernes. Hasta la publicidad del Carrefour tiene más texto. Ya lo dejaba entrever el olvido de su página web.
Para lo bueno o para malo, el lunes la realidad volverá de vacaciones.
Etiquetas: Sociedad
Lo que la verdad esconde
lunes, 25 de agosto de 2008
Oro: Elemento químico de núm. atóm. 79. Metal escaso en la corteza terrestre, que se encuentra nativo y muy disperso. De color amarillo brillante e inalterable por casi todos los reactivos químicos, es el más dúctil y maleable de los metales, muy buen conductor del calor y la electricidad y uno de los más pesados. Se usa como metal precioso en joyería y en la fabricación de monedas y, aleado con platino o paladio, en odontología. (Símb. Au). Igualmente, distinción que se concede en algunas competiciones a quien consigue el primer puesto de la clasificación.
Plata: Elemento químico de núm. atóm. 47. Metal escaso en la corteza terrestre, se encuentra nativo, en granos o vetas, y en algunos minerales. De color blanco, brillante, con sonoridad peculiar, muy dúctil y maleable y muy buen conductor del calor y la electricidad. Se usa como catalizador, en la fabricación de utensilios y monedas, en joyería y en odontología, y muchas de sus sales tienen empleo en fotografía por ser sensibles a la luz. (Símb. Ag, de su denominación latina argentum). Asimismo, distinción que se concede en algunas competiciones a quien consigue el segundo puesto de la clasificación.
Alquimia: Conjunto de especulaciones y experiencias, generalmente de carácter esotérico, relativas a las transmutaciones de la materia, que influyó en el origen de la ciencia química. Tuvo como fines principales la búsqueda de la piedra filosofal (materia con que los alquimistas pretendían hacer oro artificialmente) y de la panacea universal.
Árbitros: persona o figura que cuida de la de la aplicación del reglamento en algunas competiciones, cuyo criterio se considera autoridad y a que a través de la volubilidad del mismo puede convertir el oro en plata. Es decir, un alquimista invertido.
Mi aita tiene 63 años y hace 24, a punto de alcanzar la cuarentena, vio a una docena de tipos colgarse la medalla de oro. Yo el próximo año inauguraré los traumáticos treinta, y ayer vi a España ganar la medalla de oro olímpica que, por un error administrativo, burocrático, parecía plata sobre su pecho.
En realidad no. En realidad España perdió la final porque en definitiva las competiciones deportivas no son más que sumas y restas, aritmética pura, y sumaron menos puntos que los estadounidenses. Por mucho que traten de consolarnos con las frases hechas de plata dorada, o artificios semánticos en ese sentido, la realidad es que estos doce jugadores conforman el segundo mejor equipos de baloncesto olímpico. Pero si ésta es la una de las conclusiones inexorables alcanzadas, y otras más que igualmente no podemos negar.
Primera, España es el equipo que mejor baloncesto desarrolla de las selecciones que han competido en la modalidad de baloncesto en estos juegos olímpicos. Tan sólo Lituania podría llegar a discutir esta afirmación. Los esforzados argentinos se han convertido en un ejército valeroso pero diezmado y en ocasiones insuficiente. Los lituanos son competitivos, lo llevan en la sangre, pero en ellos no existe ese virus de excelencia que se ha propagado entre los españoles de esta generación. Si hay un equipo que merece la pena ver, ese es el actualmente y hasta dentro de cuatro años subcampeón olímpico.
La segunda de las conclusiones es el manido factor de arbitraje. Todo aquel que maneje unas nociones básicas del reglamento FIBA de baloncesto, ha observado las cantidad de infracciones de pasos realizadas por los estadounidense a lo largo del torneo, dado que en su liga, la normativa respecto al movimiento de pivote es distintita y están acostumbrados a otros movimientos automáticos. Un buen amigo comentaba ayer que lo flagrante no eran los pasos, una batalla perdida y que pudiera no ser tan determinante, si no el distinto baremo de los colegiados en cada uno de los campos. En partido de cuartos de final contra Australia, fueron a éstos a los primeros a los que les indicaron pasos y puedo asegurar que los americanos habían cometido la reiterada infracción en multitud de ocasiones anteriores. La excesiva bula recibida por la supuesta principal potencia no ha hecho si no rebajar el mérito de los victoriosos y elevar el grado de sacrificio y excelencia de los vencidos. Y por supuesto rebajar el crédito, ya lastrado por sus caseras actuaciones los colegiados europeos a lo largo de la competición. Empezando por Arteaga, supuesto hijo de una saga superior como se les presenta a los árbitros españoles, siguiendo por la supuesta eminencia en las infracciones por movimiento del pie de pivote, Lamonica y por el duro y punitivo Brazauskas. Me pregunto con qué derecho pitarán pasos en un partido de Euroliga vista su incompetencia o su prevaricación a lo largo de los Juegos.
Tercero y último. En cada campeonato internacional no-continental de baloncesto, la cuestión a priori es siempre la misma: ¿batirá alguien a los norteamericanos? ¿Existe una supremacía de los NBA sobre el resto del mundo? Yo odio la NBA. La aborrezco. La ausencia de un equilibrio en el juego, de ideas, de la primacía del juego en equipo respecto a las individualidades. El correcalles, la sobreprotección de las estrellas y la justicia en función de la clase social del jugador, la falta de sistemas, de la colaboración, el juego conjunto... Si a eso se le añade la egolatría, el narcisismo, el desprecio por el contrario, la barata solemnidad y la ausencia de deportividad, la humillación es el único de los destinos que mi mente puede considerar para ellos. Es incuestionable su superioridad física pero la destreza, la técnica y la amplitud de habilidades han sido sustituidas por músculos. Citius altius fortius pero nunca mejor. Son el Cirque du Soleil, para lo bueno y para lo malo. Son atletas superiores, pero no es un mejor equipo. Por mucha medalla de oro que lleven colgada.
Etiquetas: Deporte
Raza
viernes, 22 de agosto de 2008
Para aquellos que lo desconozcan, Raza (1942) es el vástago de uno de esos procesos habituales en los regímenes autoritarios que se basan en al contaminación y uso de las artes como amplificador de la propaganda política. Las películas promovidas por Goebbels, en la Alemania nacional-socialista, la panfletarias películas de la época de Rossevelt y las pro-comunistas de la Unión Soviética son ejemplos del los intentos de mediatización de la masa a través de las artes. También para aquellos que no lo sepan, Raza es la representación de ese cine franquista por un motivo esencial: el guión era del Caudillo.
Obviamente no voy a tratar de realizar un estudio sobre el empleo del cine como método de propagación de ideas políticas. Lo que sí quiero evidenciar la contaminación que se ha producido en los canales de televisión de este fenómeno de la defensa del orgullo nacional, el ensalzamiento del sentimiento patriótico, de la adoración de la entelequia denominada patriota.
Vaya por delante que no soy nacionalista, ni territorial, ni regional ni nacional. Nací en Donosti, capital de la provincia de Guipúzcoa, una de las tres que conforman Euskadi, también denominada Comunidad Autónoma del País Vasco en el resto de la nación de España, perteneciente a un conjunto de países englobados en la organización de la Unión Europea, situados en dicho continente, parte de un planeta denominado por sus habitantes Tierra.
Si bien es cierto que mi identificación es más localista que nacional, probablemente me considere más euskaldun que español, entiendo que no es más que una majadería dado que soy ambas cosas, intrínsecas e inseparables, considero que ese sentimiento nace de una mayor complicidad con mis semejantes en dicha región que en otras zonas de la península (y eso que vivo en Madrid).También es cierto que pertenezco a ese grupo de gente que arrugan la nariz y el entrecejo al oír las palabras España, rodeada de exclamaciones, náusea originada por el uso partidario, maniqueo y partidistas de la identificación nacional. No tengo problemas en identificarme ante alguien como español, pero en el momento en que ello implica abrazar la bandera con el orgullo de los elegidos, mi acto reflejo es dar la espalda.
Y en este punto es donde nace mi denuncia. De un tiempo a esta parte he observado un creciente punto chovinista, de nacionalismo extremo en los medios de comunicación. En un país en el que el término nacionalismo tiene una connotación claramente negativa, aplicable a los vascos, catalanes y gallegos, en ese orden y de mayor a menor, la costumbre es la de ver la paja en el ojo ajeno y no el menhir en el propio. ¿Acaso el "España, España", "Yo soy español, español, español", o el día de la Hispanidad no son actos de naturaleza claramente nacionalista? ¿Esas exclamaciones de "ser español es lo más grande", "cuando oigo/ veo el himno/la bandera me emociono" son comentarios globalizadores o localistas?
Los medios de comunicación, conocedores de las debilidades humanas y magnates en la explotación de recursos poderosos como esos, han apelado a la identificación nacional para atraer a su sintonía a los espectadores. Desde hace un par de años hemos comprobado que las habituales retransmisiones de acontecimientos, esencialmente deportivos, caracterizadas por los tonos elevados, casi frenéticas narraciones, han embadurnados sus locuciones con comentarios de índole nacionalista o pseudo patriótico. Pero no basta con tratar de generar una identificación con la camiseta, si no que ha derivado, en aras de una mejor comercialización del producto, en un estigma chulesco, en el menosprecio y ridiculización del contrario, en una creencia de superioridad moral, todo ello en el mismo sentido del archifamoso Rh-.
Identifico los orígenes de esta praxis en las nuevas cadenas, La Sexta y Cuatro, con sus retransmisiones de los mundiales de fútbol y baloncesto. Si todo empezó con la inclusión de la publicidad de la propia cadena en los comentarios, derivando en el auto bombo y en vanagloriarse de quiénes son y cómo lo hacen, el paso siguiente fue reconocer los superiores que somos todos los nacidos bajo la misma bandera. Un fuerte sentimiento nacionalista que se le achaca a los estadounidenses pero que nos cuesta identificar en nosotros mismo.
El último contaminado ha sido el ente público. Resulta lógico teniendo en cuenta que es el medio que retransmite la competición por naciones por antonomasia, las Olimpiadas. A lo largo de estas dos semanas, en cualquier momento dada su reiteración, hemos escuchado las glorias de los españoles y las miserias de sus contrarios. Si un español gana, obliga a hincar la rodilla a sus contrarios. Si un español pierde, ha sido mala suerte o culpa de un demiurgo o deidad superior (como bien me dijo alguien esta semana, la creencia en la existencia de un complot o trama en contra de uno es un sentimiento muy propio de los nacionalistas). Comentarios de otros países en el mismo sentido, generarían verdaderas convulsiones en el nuestro. Pero mientras seamos el que apunta y no el que recibe el disparo, nos da igual.
Solo quiero hacer un apunte más. El hecho que me ha llevado a soltar este tostón son los comentarios de Nacho Calvo en el partido de España contra Australia en cuartos de final de la competición de hockey hierba. Sus incesantes ataques a los oceánicos generaron el efecto contrario. El locutor repitió de manera exagerada la estrategia de los australianos de quedar segundos con objeto de cruzarse con un rival más cómodo en su opinión, España, a la que siempre han batido en JJOO y con la que tienen un mayor porcentaje de victorias en sus enfrentamientos. Calvo, arguyendo dicha decisión como una ofensa, solicitaba vendetta, humillar al contrario, obligarles a lamentar haberse dejado ganar. Para la media hora del partido ya era aussie. Y así llevo toda la olimpiada.
Obviamente no voy a tratar de realizar un estudio sobre el empleo del cine como método de propagación de ideas políticas. Lo que sí quiero evidenciar la contaminación que se ha producido en los canales de televisión de este fenómeno de la defensa del orgullo nacional, el ensalzamiento del sentimiento patriótico, de la adoración de la entelequia denominada patriota.
Vaya por delante que no soy nacionalista, ni territorial, ni regional ni nacional. Nací en Donosti, capital de la provincia de Guipúzcoa, una de las tres que conforman Euskadi, también denominada Comunidad Autónoma del País Vasco en el resto de la nación de España, perteneciente a un conjunto de países englobados en la organización de la Unión Europea, situados en dicho continente, parte de un planeta denominado por sus habitantes Tierra.
Si bien es cierto que mi identificación es más localista que nacional, probablemente me considere más euskaldun que español, entiendo que no es más que una majadería dado que soy ambas cosas, intrínsecas e inseparables, considero que ese sentimiento nace de una mayor complicidad con mis semejantes en dicha región que en otras zonas de la península (y eso que vivo en Madrid).También es cierto que pertenezco a ese grupo de gente que arrugan la nariz y el entrecejo al oír las palabras España, rodeada de exclamaciones, náusea originada por el uso partidario, maniqueo y partidistas de la identificación nacional. No tengo problemas en identificarme ante alguien como español, pero en el momento en que ello implica abrazar la bandera con el orgullo de los elegidos, mi acto reflejo es dar la espalda.
Y en este punto es donde nace mi denuncia. De un tiempo a esta parte he observado un creciente punto chovinista, de nacionalismo extremo en los medios de comunicación. En un país en el que el término nacionalismo tiene una connotación claramente negativa, aplicable a los vascos, catalanes y gallegos, en ese orden y de mayor a menor, la costumbre es la de ver la paja en el ojo ajeno y no el menhir en el propio. ¿Acaso el "España, España", "Yo soy español, español, español", o el día de la Hispanidad no son actos de naturaleza claramente nacionalista? ¿Esas exclamaciones de "ser español es lo más grande", "cuando oigo/ veo el himno/la bandera me emociono" son comentarios globalizadores o localistas?
Los medios de comunicación, conocedores de las debilidades humanas y magnates en la explotación de recursos poderosos como esos, han apelado a la identificación nacional para atraer a su sintonía a los espectadores. Desde hace un par de años hemos comprobado que las habituales retransmisiones de acontecimientos, esencialmente deportivos, caracterizadas por los tonos elevados, casi frenéticas narraciones, han embadurnados sus locuciones con comentarios de índole nacionalista o pseudo patriótico. Pero no basta con tratar de generar una identificación con la camiseta, si no que ha derivado, en aras de una mejor comercialización del producto, en un estigma chulesco, en el menosprecio y ridiculización del contrario, en una creencia de superioridad moral, todo ello en el mismo sentido del archifamoso Rh-.
Identifico los orígenes de esta praxis en las nuevas cadenas, La Sexta y Cuatro, con sus retransmisiones de los mundiales de fútbol y baloncesto. Si todo empezó con la inclusión de la publicidad de la propia cadena en los comentarios, derivando en el auto bombo y en vanagloriarse de quiénes son y cómo lo hacen, el paso siguiente fue reconocer los superiores que somos todos los nacidos bajo la misma bandera. Un fuerte sentimiento nacionalista que se le achaca a los estadounidenses pero que nos cuesta identificar en nosotros mismo.
El último contaminado ha sido el ente público. Resulta lógico teniendo en cuenta que es el medio que retransmite la competición por naciones por antonomasia, las Olimpiadas. A lo largo de estas dos semanas, en cualquier momento dada su reiteración, hemos escuchado las glorias de los españoles y las miserias de sus contrarios. Si un español gana, obliga a hincar la rodilla a sus contrarios. Si un español pierde, ha sido mala suerte o culpa de un demiurgo o deidad superior (como bien me dijo alguien esta semana, la creencia en la existencia de un complot o trama en contra de uno es un sentimiento muy propio de los nacionalistas). Comentarios de otros países en el mismo sentido, generarían verdaderas convulsiones en el nuestro. Pero mientras seamos el que apunta y no el que recibe el disparo, nos da igual.
Solo quiero hacer un apunte más. El hecho que me ha llevado a soltar este tostón son los comentarios de Nacho Calvo en el partido de España contra Australia en cuartos de final de la competición de hockey hierba. Sus incesantes ataques a los oceánicos generaron el efecto contrario. El locutor repitió de manera exagerada la estrategia de los australianos de quedar segundos con objeto de cruzarse con un rival más cómodo en su opinión, España, a la que siempre han batido en JJOO y con la que tienen un mayor porcentaje de victorias en sus enfrentamientos. Calvo, arguyendo dicha decisión como una ofensa, solicitaba vendetta, humillar al contrario, obligarles a lamentar haberse dejado ganar. Para la media hora del partido ya era aussie. Y así llevo toda la olimpiada.
Etiquetas: TV
28 días después
viernes, 1 de agosto de 2008
Calentito lo traigo, oiga, con una peli que ha entrado en el mes rozando el larguero, y otra con la que he iniciado agosto, pero de la que ya os hablaré dentro de treinta días.
Comenzado por la literatura, julio ha sido el mes de Shakespeare.
Macbeth: ¿un hombre luchando por su destino o un hombre forjando una ilusión? Tragedia de Shakespeare, sangrienta en la que un hombre de honor pero débil se deja llevar por sus instintos. Estupenda pero no tan cautivadora como Hamlet.
El rey Lear: un rey que divide su territorio entre sus hijas, castigando a una por no adularle, alcanzará la locura ante la traición y el abandono. Otra tragedia, con vigencia incluso en estos tiempos, en la que los personajes enajenados me acabaron cansando. Igualmente estupenda pero...
Pelis tengo un montón:
Invasión: la innecesariamente retocada Nicole Kidman revive La invasión de los ladrones de cuerpos, junto a Daniel Craig. Lucir palmito pero sabe a poco. Un tres.
El incidente: independientemente de los premios o castigos que alcance a lo largo de su trayectoria, M. Night Shyamalan pasará a la historia como un estupendo narrador de historias, con cuentos fascinantes con los que mecernos, y una personalísima manera de mostrárnoslos. Lástimas que a veces lo elija bien las palabras o que incluso no escoja a los narradores adecuados. Un cinco.
Gracias por fumar: el hijo de Ivan Reitman, el tipo de los Cazafantasmas, Los gemelos golpean dos veces o Peligrosamente juntos, antes de hacer Juno, regaló esta fascinante película sobre la manipulación, los sofistas y como ser capaz de justificar la mentira. Con un buen Aaron Eckhart, la peli pierde ritmo en el último tramo. Un siete.
Concursante: los pilares del sistema capitalista son débiles, pero nadie puede superar al sistema. Ésta es la premisa de un interesante experimento cinematográfico, con un estilo narrativo original. Sus argumentos son su debilidad. Un seis, pero muy recomendable, especialmente a los economistas.
Cuando éramos soldados: reproducción de una batalla en la guerra de Vietnam. Soslayando el tema del honor, la amistad, el orgullo, no ofrece mayor revelación que la crudeza de la guerra. Con Mel Gibson a la cabeza del escuadrón denominado 7º de caballería, es inveitable que no apruebe. Un cuatro.
Locos por el surf: todos quieren ser como Pixar pero sólo Dreamworks con Shrek lo ha conseguido. Naufragio. Un 3.
Sympathy for Mr. Vengeance: Chan-wook Park es un director surcoreano que conocí a raiz del galardón que su película Oldboy obtuvo hace cuatro años en Cannes. Se trataba de la segunda de la trilogía de la venganza que inicia la película que he visto este mes. Ambas son impresionantes, originales, tanto en su estilo como en contenido. De una violencia cruda, en ningún momento es gratuita o hace gala de recrearse en ella. A priori podrá parecer lenta pero a medida que avaza la película descubres que es el ritmo adecuado. La película que cierra la trilogía, Sympathy for Lady Vengeance, ganó en Venecia, y la reciente Soy un ciborg en Berlín el premio Alfred Bauer. Un ocho.
Paso de ti: la factoría Apatow hace pelis como churros. Con Jason Segel como guionista y actor principal, la peli es una más de Apatow y cía, algo menos tosca, más comedia romántica al uso. Un seis.
21 blackjack: a ganar, a ganar, cuatro que te casco. Me encantan las pelis de juego, robos y timos, soy fanático de ellas pero a ésta se le ven las costuras. Deberían explicar el sistema y evitar que ya en las letras, sepamos como acaba.
Zohan; licencia para peinar: se me ha olvidado decir que me veo todo lo que hace Adam Sandler, sea cómico o dramático. Eso no quita que mantenga cierto espíritu crítico. Es una mierda.
La boda de Tuya: ganadora en Berlín 2007, cuenta la historía de una mujer, fuerte, sustento de su familia, que se debate entre el amor puro por su marido inválido y que le anima a divorciarse oara que sea libre, y una nueva pasión que nace. Estupenda película que lamentablemente no conmueve tanto como debería. Un siete.
Dos nuevas incoporaciones al raking, que queda de la siguiente manera:
10º - Brokeback mountain (7)
9º - Paseando a Miss Daisy (7)
8º - Diario de un escándalo (7)
7º - Atrapado por su pasado (7)
6º - La boda de Tuya (7)
5º - Antes de que el diablo sepa que has muerto (8)
4º - Las tortugas también vuelan (8)
3º - Zodiac (8)
2º - Sympathy for Mr. Vengeance (8)
1º - La jauría humana (9)
Etiquetas: Cultura
El precio del poder
jueves, 31 de julio de 2008
La afamada publicación Forbes, esa que anualmente nos lleva a odiar nuestra, en términos adquisitivos, paupérrima vida, ha dado a conocer los actores mejor pagados de la industria estadounidense, y por ende, podemos suponer, del conjunto mundial. Para el periodo de estudio, se ha tomado su actividad a lo largo del periodo de Junio 2007 - Junio 2008. La noticia me ha dado una idea que quiero poner en práctica. A ver que sale.
Los rankings son los siguientes, distinguiendo el género:
Varones: Will Smith (80), Johnny Depp (72), Eddie Murphy y Mike Myers (55), Leonardo Di Caprio (45), Bruce Willis (41), Ben Stiller (40), Nicolas Cage (38), Will Ferrell (31) y Adam Sandler (30).
Mujeres: Cameron Diaz (50), Keira Knightley (32), Jennifer Aniston (27), Reese Witherspoon y Gwyneth Paltrow (25)
Lo más llamativo es que la ausencia de una paridad, de equiparación entre los sueldos entre hombres y mujeres (a tal nivel que incluso Forbes sólo facilita el TOP 5 de mujeres en lugar de un ranking de diez mujeres como en el caso de los hombres). La suma de los sueldos de las cinco mujeres mejor pagadas asciende a 159 millones de dólares que en el caso de los hombres es de 307 millones de euros. Will Smith cobra casi lo mismo que Cameron Diaz y Keira Knightley juntas. Es más, haciendo el estudio de manera global, la distribución sería 8-2 a favor de los hombres.
Pero el objeto del estudio en realidad es otro. Es comprobar la ratio calidad-precio de los actores. Para ello, vamos a comparar la nota media de las películas que hayan realizado en el periodo antes indicado con su sueldo, obteniendo el precio por punto de cada actor. Para ello tomamos las películas y las notas asignadas por los internautas de la página archiconocida Film Affinity. Asumimos igualmente dos hipótesis que pueden suponer una falacia y desvirtuar el estudio, pero como est blog tampoco es gran cosa y sólo lo leen un par de amigos, no creo que nadie me demande. Tomaremos que la totalidad de su salario proviene de su profesión, en este caso películas, obviando publicidad y otro tipo de ingresos, y que se trata de películas estrenadas y, por tanto, evaluadas en la página web.
Will Smith: Soy leyenda (6,3), Hancock (6,1).
Media: 6,2. Precio por punto: 12.903.226 dólares. Punto por millón: 0,08
Johnny Depp: Sweeney Todd (7,3), Piratas del Caribe III: En el fin del mundo (6,1)
Media: 6,7. Precio por punto: 10.746.287 dólares. Punto por millón: 0,09
Eddie Murphy: Norbit (3,5), Shrek III (6,1), Meet Dave (5)
Media: 4,87. Precio por punto: 11.301.370 dólares. Punto por millón: 0,09
Mike Myers: Shrek III (6,1), El gurú del buen rollo (3,5)
Media: 4,85. Precio por punto: 11.458.333 dólares. Punto por millón: 0,09
Leonardo Di Caprio: Según Film affinity e IMDB, no has estrenado película en ese periodo año.
Bruce Willis: La Jungla 4.0 (6,4), Nancy Drew (5,2),Planet Terror (6,7), Assassination of a High School President (8,3)
Media: 6,65. Precio por punto: 6.165.414 dólares. Punto por millón: 0,16
Ben Stiller: Matrimonio compulsivo (5,3)
Media: 5,3. Precio por punto: 7.547.170 dólares. Punto por millón: 0,13
Nicolas Cage: El motorista fantasma (4,2), Next (5,5), La búsqueda 2 (5,6)
Media: 5,1. Precio por punto: 7.450.980 dólares. Punto por millón: 0,13
Will Ferrell: Patinazo a la gloria (5,1), Semi-Pro (5,1), Step-brothers (4,9)
Media: 5,03. Precio por punto: 6.158.940 dólares. Punto por millón: 0,16
Adam Sandler: En algún lugar de la memoria (6,6), Os declaro marido y marido (5,1), Zohan: Licencia para peinar (5,1)
Media: 5,06. Precio por punto: 5.535.714 dólares. Punto por millón: 0,18
Cameron Diaz: Shrek III (6,1), Algo pasa en Las Vegas (5,8)
Media: 5,95. Precio por punto: 8.403.361 dólares. Punto por millón: 0,12
Keira Knightley: Piratas del Caribe III: En el fin del mundo (6,1), The edge of love (5,8), Expiación (7,0), Seda (4,8)
Media: 6. Precio por punto: 5.333.333 dólares. Punto por millón: 0,19
Jennifer Aniston: Según Film affinity e IMDB, no has estrenado película en ese periodo año.
Reese Witherspoon: Expediete Anwar (6,3)
Media: 6,3. Precio por punto: 3.968.254 dólares. Punto por millón: 0,25
Gwyneth Paltrow: Iron Man (6,7), La chica de mis sueños (5,3), Two lovers (7,5)
Media: 6,5. Precio por punto: 3.846.154 dólares. Punto por millón: 0,26
Conclusiones:
Los rankings son los siguientes, distinguiendo el género:
Varones: Will Smith (80), Johnny Depp (72), Eddie Murphy y Mike Myers (55), Leonardo Di Caprio (45), Bruce Willis (41), Ben Stiller (40), Nicolas Cage (38), Will Ferrell (31) y Adam Sandler (30).
Mujeres: Cameron Diaz (50), Keira Knightley (32), Jennifer Aniston (27), Reese Witherspoon y Gwyneth Paltrow (25)
Lo más llamativo es que la ausencia de una paridad, de equiparación entre los sueldos entre hombres y mujeres (a tal nivel que incluso Forbes sólo facilita el TOP 5 de mujeres en lugar de un ranking de diez mujeres como en el caso de los hombres). La suma de los sueldos de las cinco mujeres mejor pagadas asciende a 159 millones de dólares que en el caso de los hombres es de 307 millones de euros. Will Smith cobra casi lo mismo que Cameron Diaz y Keira Knightley juntas. Es más, haciendo el estudio de manera global, la distribución sería 8-2 a favor de los hombres.
Pero el objeto del estudio en realidad es otro. Es comprobar la ratio calidad-precio de los actores. Para ello, vamos a comparar la nota media de las películas que hayan realizado en el periodo antes indicado con su sueldo, obteniendo el precio por punto de cada actor. Para ello tomamos las películas y las notas asignadas por los internautas de la página archiconocida Film Affinity. Asumimos igualmente dos hipótesis que pueden suponer una falacia y desvirtuar el estudio, pero como est blog tampoco es gran cosa y sólo lo leen un par de amigos, no creo que nadie me demande. Tomaremos que la totalidad de su salario proviene de su profesión, en este caso películas, obviando publicidad y otro tipo de ingresos, y que se trata de películas estrenadas y, por tanto, evaluadas en la página web.
Will Smith: Soy leyenda (6,3), Hancock (6,1).
Media: 6,2. Precio por punto: 12.903.226 dólares. Punto por millón: 0,08
Johnny Depp: Sweeney Todd (7,3), Piratas del Caribe III: En el fin del mundo (6,1)
Media: 6,7. Precio por punto: 10.746.287 dólares. Punto por millón: 0,09
Eddie Murphy: Norbit (3,5), Shrek III (6,1), Meet Dave (5)
Media: 4,87. Precio por punto: 11.301.370 dólares. Punto por millón: 0,09
Mike Myers: Shrek III (6,1), El gurú del buen rollo (3,5)
Media: 4,85. Precio por punto: 11.458.333 dólares. Punto por millón: 0,09
Leonardo Di Caprio: Según Film affinity e IMDB, no has estrenado película en ese periodo año.
Bruce Willis: La Jungla 4.0 (6,4), Nancy Drew (5,2),Planet Terror (6,7), Assassination of a High School President (8,3)
Media: 6,65. Precio por punto: 6.165.414 dólares. Punto por millón: 0,16
Ben Stiller: Matrimonio compulsivo (5,3)
Media: 5,3. Precio por punto: 7.547.170 dólares. Punto por millón: 0,13
Nicolas Cage: El motorista fantasma (4,2), Next (5,5), La búsqueda 2 (5,6)
Media: 5,1. Precio por punto: 7.450.980 dólares. Punto por millón: 0,13
Will Ferrell: Patinazo a la gloria (5,1), Semi-Pro (5,1), Step-brothers (4,9)
Media: 5,03. Precio por punto: 6.158.940 dólares. Punto por millón: 0,16
Adam Sandler: En algún lugar de la memoria (6,6), Os declaro marido y marido (5,1), Zohan: Licencia para peinar (5,1)
Media: 5,06. Precio por punto: 5.535.714 dólares. Punto por millón: 0,18
Cameron Diaz: Shrek III (6,1), Algo pasa en Las Vegas (5,8)
Media: 5,95. Precio por punto: 8.403.361 dólares. Punto por millón: 0,12
Keira Knightley: Piratas del Caribe III: En el fin del mundo (6,1), The edge of love (5,8), Expiación (7,0), Seda (4,8)
Media: 6. Precio por punto: 5.333.333 dólares. Punto por millón: 0,19
Jennifer Aniston: Según Film affinity e IMDB, no has estrenado película en ese periodo año.
Reese Witherspoon: Expediete Anwar (6,3)
Media: 6,3. Precio por punto: 3.968.254 dólares. Punto por millón: 0,25
Gwyneth Paltrow: Iron Man (6,7), La chica de mis sueños (5,3), Two lovers (7,5)
Media: 6,5. Precio por punto: 3.846.154 dólares. Punto por millón: 0,26
Conclusiones:
- A algunos les pagan sin trabajar. Obviamente esto no es así la sitúo la primera como autocrítica de mi estudio.
- Un mayor sueldo no implica una mayor calidad. O visto de manera inversa, no se paga más al mejor actor.
- Aquellos con sueldo inferiores hacen películas de mayor calidad. O visto desde otro punto de vista, para hacer proyectos interesantes hay que rebajar el caché, o que los grandes pagadores hacen películas de inferior calidad.
- Más trabajo no indica mayor calidad.
- Dada la relación inversa entre calidad y sueldo, son las mujeres las que aseguran mejores películas.
Todo ello no hace si no evidenciar nuevamente la escasa relación que hay entre calidad e ingresos (que no es más que la variable final en la ecuación en la que se incluye el sueldo del actor o actriz). Vemos basura. Apoyamos, sustentamos un tipo de cine deprimente en su calidad aunque extremadamente beneficioso al parecer en su capacidad recaudatoria, viendo los sueldos que pueden pagar. De la treintena de las películas detalladas, únicamente alcanzan un notable cuatro de ellas. Tenemos la miseria que nos merecemos. Nos lo hemos buscado.
Etiquetas: Cine
El lápiz del carpintero
miércoles, 30 de julio de 2008
Pedro Ugarte es un escritor bilbaíno, relativamente desconocido hasta que en 1996 fue finalista del Premio Herralde con su primera novela El cuerpo de las nadadoras (hasta entonces tan sólo había parido poemarios, galardonados igualmente) No obstante, el motivo de que le deidque un post es para elevarlo, junto con otros periodistas, narradores de lo cotidiano, fotógrafos del prestérito perfecto simple, como son Santiago Segurola, Enric González o Naom.
Ugarte es un columnista atípico. Si bien la ironía es un arma que comparte con otros narradores, pocos virtuosos de la palabra como él se asoman a las páginas impresas de los diarios. Ugarte combina la reflexión con el placer de la lectura. Conduce al lector a través de una luminosa travesía literaria, rica en forma y contenido, sin el tedioso lastre de la inmensidad y la egolatría. Ugarte trata de gustar contando siendo quien es. Inconmensurable sinceridad.
Para muestra un botón, dado que después de ensalzar las cualidades del protagonista, sería más que censurable no permitir evaluar mis gustos literarios.
Mal ejemplo (Publicado el 12 de julio de 2008 en El País)
Vueltas y más vueltas le estoy dando a la afirmación de Arzalluz de que Josu Jon Imaz es mal ejemplo para la juventud vasca; vueltas que le doy y no acabo de ver ninguna luz al fondo. Hace tiempo que las declaraciones de ese hombre no sólo son incomprensibles sino que, a medida que pasan los otoños y se debilita el roble, comprobamos que segrega resina más oscura, y que su verbo adopta el color de la moribunda hojarasca. Las palabras de Arzalluz asoman otoñales y torcidas. Realmente nadie toma en serio al personaje. Cuando la glosa de un hombre público pasa del analista político al comentarista literario es que su estatura ha achicado hasta amoldarse a la hechura de los frikis. Eso lo dice todo: de Arzalluz no hablan los analistas, hablamos los literatos. Ya no es una ocasión para el pensamiento sino una excusa para la retórica. Vaya final. Es de temer que Arzalluz termine por extraviar definitivamente los papeles y que sus reflexiones, cada vez más sorprendentes, acaben despeñándose por las llambrias del dadaísmo. Y entonces hasta los comentaristas literarios tendremos que callar, llevados por la misericordia, por un pudoroso sentimiento de piedad.
Arzalluz siempre quiso mal a Imaz, y mira que el chico se afilió al partido con quince años y ha sido leal incluso en el momento más amargo: cuando liquidaban a conciencia su carrera política. Pero no es eso lo que molesta al viejo y pesado león del joven leopardo. Imaz pasó de la militancia juvenil a la presidencia del Euzkadi Buru Batzar, pero también, para asombro de alderdikides, aprendió idiomas, y alcanzó licenciaturas y doctorados. Quizás ahí sí hay algo que no le gusta a Arzalluz: entre el batzoki y ser presidente del EBB Imaz se ganó una formación que le eximía de depender para siempre del aparato de un partido, autonomía atípica en la clase política vasca, donde muchas biografías no tienen otro perfil que el de una sumisión remunerada. Y en eso Imaz compone una biografía singular: en el PNV la norma ha sido pasar de la barra del batzoki a las más altas responsabilidades, sin estaciones intermedias. Eso sí que era un mal ejemplo para la juventud de Euskadi, y un mal ejemplo que prodiga todo el espectro de nuestra partitocracia, donde se alcanzan altas cotas de poder con niveles subterráneos de formación. Una empresa de selección no sabría qué hacer con algunos currículos de nuestros líderes, como no sea utilizarlos en innobles tareas de higiene personal.
Lo que anida en las palabras de Arzalluz es la desconfianza del burócrata ante el triunfo basado en el esfuerzo, el desprecio que profesa el aparato al profesional independiente, el rencor del político que no imagina que la vida sea posible al margen del entramado partidista. Buena parte de nuestra clase dirigente no concibe sustento alguno al margen del dinero que aportan los contribuyentes. A los políticos vascos, cuando termina su fase cenital, se les busca algún apeadero, pero siempre a cargo del presupuesto público. Eso de ver a ex políticos accediendo a altas responsabilidades empresariales no debería ser un mal ejemplo, sino un ejemplo a seguir.
Si un doctor universitario que habla cinco idiomas, que se va de la jefatura de un partido con dolorosa elegancia y que luego alcanza el éxito en el mundo de la empresa le parece a Arzalluz un mal ejemplo para la juventud es que nos encontramos con un problema estético. Qué feo el paisaje moral de este paisito, qué fauna encanallada transita por sus parques, qué horror de orangutanes aullando al fondo del zoológico.
Ugarte es un columnista atípico. Si bien la ironía es un arma que comparte con otros narradores, pocos virtuosos de la palabra como él se asoman a las páginas impresas de los diarios. Ugarte combina la reflexión con el placer de la lectura. Conduce al lector a través de una luminosa travesía literaria, rica en forma y contenido, sin el tedioso lastre de la inmensidad y la egolatría. Ugarte trata de gustar contando siendo quien es. Inconmensurable sinceridad.
Para muestra un botón, dado que después de ensalzar las cualidades del protagonista, sería más que censurable no permitir evaluar mis gustos literarios.
Mal ejemplo (Publicado el 12 de julio de 2008 en El País)
Vueltas y más vueltas le estoy dando a la afirmación de Arzalluz de que Josu Jon Imaz es mal ejemplo para la juventud vasca; vueltas que le doy y no acabo de ver ninguna luz al fondo. Hace tiempo que las declaraciones de ese hombre no sólo son incomprensibles sino que, a medida que pasan los otoños y se debilita el roble, comprobamos que segrega resina más oscura, y que su verbo adopta el color de la moribunda hojarasca. Las palabras de Arzalluz asoman otoñales y torcidas. Realmente nadie toma en serio al personaje. Cuando la glosa de un hombre público pasa del analista político al comentarista literario es que su estatura ha achicado hasta amoldarse a la hechura de los frikis. Eso lo dice todo: de Arzalluz no hablan los analistas, hablamos los literatos. Ya no es una ocasión para el pensamiento sino una excusa para la retórica. Vaya final. Es de temer que Arzalluz termine por extraviar definitivamente los papeles y que sus reflexiones, cada vez más sorprendentes, acaben despeñándose por las llambrias del dadaísmo. Y entonces hasta los comentaristas literarios tendremos que callar, llevados por la misericordia, por un pudoroso sentimiento de piedad.
Arzalluz siempre quiso mal a Imaz, y mira que el chico se afilió al partido con quince años y ha sido leal incluso en el momento más amargo: cuando liquidaban a conciencia su carrera política. Pero no es eso lo que molesta al viejo y pesado león del joven leopardo. Imaz pasó de la militancia juvenil a la presidencia del Euzkadi Buru Batzar, pero también, para asombro de alderdikides, aprendió idiomas, y alcanzó licenciaturas y doctorados. Quizás ahí sí hay algo que no le gusta a Arzalluz: entre el batzoki y ser presidente del EBB Imaz se ganó una formación que le eximía de depender para siempre del aparato de un partido, autonomía atípica en la clase política vasca, donde muchas biografías no tienen otro perfil que el de una sumisión remunerada. Y en eso Imaz compone una biografía singular: en el PNV la norma ha sido pasar de la barra del batzoki a las más altas responsabilidades, sin estaciones intermedias. Eso sí que era un mal ejemplo para la juventud de Euskadi, y un mal ejemplo que prodiga todo el espectro de nuestra partitocracia, donde se alcanzan altas cotas de poder con niveles subterráneos de formación. Una empresa de selección no sabría qué hacer con algunos currículos de nuestros líderes, como no sea utilizarlos en innobles tareas de higiene personal.
Lo que anida en las palabras de Arzalluz es la desconfianza del burócrata ante el triunfo basado en el esfuerzo, el desprecio que profesa el aparato al profesional independiente, el rencor del político que no imagina que la vida sea posible al margen del entramado partidista. Buena parte de nuestra clase dirigente no concibe sustento alguno al margen del dinero que aportan los contribuyentes. A los políticos vascos, cuando termina su fase cenital, se les busca algún apeadero, pero siempre a cargo del presupuesto público. Eso de ver a ex políticos accediendo a altas responsabilidades empresariales no debería ser un mal ejemplo, sino un ejemplo a seguir.
Si un doctor universitario que habla cinco idiomas, que se va de la jefatura de un partido con dolorosa elegancia y que luego alcanza el éxito en el mundo de la empresa le parece a Arzalluz un mal ejemplo para la juventud es que nos encontramos con un problema estético. Qué feo el paisaje moral de este paisito, qué fauna encanallada transita por sus parques, qué horror de orangutanes aullando al fondo del zoológico.
Etiquetas: Literatura
28 días después
martes, 29 de julio de 2008
Con el ajetreo de las vacaciones me había dejado sin hacer el repaso mensual a las pelis y libros del mes de junio. En la lectura, fuerte desacelerón ya que no he leído ni un sólo libro en esos treinta días. Andaba a medias con un libro que al final se ha quedado en la página 150 y me he dedicado en el mes de julio a otros.
En las pelis, ciclo de terror:
P2: el chico de American Beauty pasa de filmar bolsas de plástico flotanto a bellas jovencitas. Peli de chica encerrada y tarado mental que sólo quiere disfrutrar de una bonita relación con ella. Misery pero al revés y sin romper las piernas. La peli, interesante, un 5.
Habitación sin salida: Kate Beckinsale le da un uno. Fin.
1408: como no tiene a Kate Beckinsale, se queda con el 0. Demasiado paranoica a mi gusto y lo del final...
En las pelis, ciclo de terror:
P2: el chico de American Beauty pasa de filmar bolsas de plástico flotanto a bellas jovencitas. Peli de chica encerrada y tarado mental que sólo quiere disfrutrar de una bonita relación con ella. Misery pero al revés y sin romper las piernas. La peli, interesante, un 5.
Habitación sin salida: Kate Beckinsale le da un uno. Fin.
1408: como no tiene a Kate Beckinsale, se queda con el 0. Demasiado paranoica a mi gusto y lo del final...
Napoleon Dynamite: los albóndigas, rebozados en la cultura del frikismo. Un cinco por originalidad.
REC: el terror, meditado, evitando los sucedáneos actuales, puede ser interesante. A pesar de ello adolece de algunas griestas en su estructura. Un seis.
Con estas notas, obviamente el ranking se queda igual:
10º - Juno (6)
9º - Amanece que no es poco (6)
8º - Brokeback mountain (7)
7º - Paseando a Miss Daisy (7)
6º - Diario de un escándalo (7)
5º - Atrapado por su pasado (7)
4º - Antes de que el diablo sepa que has muerto (8)
3º - Las tortugas también vuelan (8)
2º - Zodiac (8)
1º - La jauría humana (9)
10º - Juno (6)
9º - Amanece que no es poco (6)
8º - Brokeback mountain (7)
7º - Paseando a Miss Daisy (7)
6º - Diario de un escándalo (7)
5º - Atrapado por su pasado (7)
4º - Antes de que el diablo sepa que has muerto (8)
3º - Las tortugas también vuelan (8)
2º - Zodiac (8)
1º - La jauría humana (9)
Etiquetas: Cultura
Don Erre que erre
lunes, 21 de julio de 2008
Mientras busco en la página web del Gobierno Vasco una noticia que leí hace un par de semanas, observo absorto en dicho medio virtual el siguiente titular, que no hace si no incrementar mi grado de animadversión a los políticos en general, y a los manipuladores en particular: "Rodríguez Zapatero es el único responsable de que la Ley de Consulta aprobada por el Parlamento Vasco esté hoy en suspenso. " Sr. Ibarretxe, al menos el presidente de la nación española ha cumplido su palabra. Dudo que los últimos artefactos colocado por ETA tengan cabida en el marco de ausencia de violencia requerido inicialmente por usted para celebrar la consulta.
Pero el tema de este post no es la estrategia política sin escrúpulos del lehendakari, sustentada en cierta medida por el partido si no comentar una reciente valoración o cuantificación del sentimiento independentista en Euskadi. Según una encuesta realizada por el propio Gobierno Vasco, a través del Sociómetro Vasco, únicamente el 22% de los ciudadanos de Euskadi apoyan abiertamente la secesión de España. Un mayor porcentaje, el 30%, la rechaza rotundamente mientras que un 32% la condiciona a las circunstancias. Podemos, por tanto, estimar como aceptable que el voto a los nacionalistas no es por una identificación con los ideales, si no un voto de castigo a los partidos nacionales.
Es igualmente llamativo el reparto de estas tres categorías, en función del partido político con el que simpatice el encuestado. Obviamente los extremos, PP y EHAK (o HB, o EH, o Batasuna, o ANV) tiene una presencia mayoritaria en sus posturas encontradas del no y el sí rotundo, del 74% y 85%, respectivamente. En el caso de los socialistas, el "no" es mayoría, más de la mitad pero recoge a un mayor número de independentistas e indecisos.
Lo que llama la atención lo siguiente: en el caso de EA, el 45% de sus votantes (extrapolando siempre los resultados de la encuesta al conjunto de la sociedad vasca) desea la independencia, mientras que el 40% la condiciona. No obstante, en sus hasta ahora compañeros de camino, son mayoría esta segunda categoría, con un 44%, frente a los independentistas. La incertidumbre es de tal calibre, que en el caso de Aralar, la mitad de sus votantes se postula como indecisos, mientras que le 43% desea la independencia.
Un último detalle es que, de los partidos nacionalistas, PNV, EA, EHAK y Aralar, sea el gobernante y catalizados de la consulta el que mayor porcentaje de votantes en contra de la independencia mantenga, el 19%.
Y es que el tema de la independencia es el quinto problema, en orden de mayor a menor preocupación generada, de las seis categorías que establece el Sociómetro Vasco en su encuesta, por detrás del empleo, vivienda, terrorismo y situación económica y superando únicamente a la inmigración. Como siempre, se habla de lo que no interesa. Esos son nuestros representantes. A estos hemos elegido.
Pero el tema de este post no es la estrategia política sin escrúpulos del lehendakari, sustentada en cierta medida por el partido si no comentar una reciente valoración o cuantificación del sentimiento independentista en Euskadi. Según una encuesta realizada por el propio Gobierno Vasco, a través del Sociómetro Vasco, únicamente el 22% de los ciudadanos de Euskadi apoyan abiertamente la secesión de España. Un mayor porcentaje, el 30%, la rechaza rotundamente mientras que un 32% la condiciona a las circunstancias. Podemos, por tanto, estimar como aceptable que el voto a los nacionalistas no es por una identificación con los ideales, si no un voto de castigo a los partidos nacionales.
Es igualmente llamativo el reparto de estas tres categorías, en función del partido político con el que simpatice el encuestado. Obviamente los extremos, PP y EHAK (o HB, o EH, o Batasuna, o ANV) tiene una presencia mayoritaria en sus posturas encontradas del no y el sí rotundo, del 74% y 85%, respectivamente. En el caso de los socialistas, el "no" es mayoría, más de la mitad pero recoge a un mayor número de independentistas e indecisos.
Lo que llama la atención lo siguiente: en el caso de EA, el 45% de sus votantes (extrapolando siempre los resultados de la encuesta al conjunto de la sociedad vasca) desea la independencia, mientras que el 40% la condiciona. No obstante, en sus hasta ahora compañeros de camino, son mayoría esta segunda categoría, con un 44%, frente a los independentistas. La incertidumbre es de tal calibre, que en el caso de Aralar, la mitad de sus votantes se postula como indecisos, mientras que le 43% desea la independencia.
Un último detalle es que, de los partidos nacionalistas, PNV, EA, EHAK y Aralar, sea el gobernante y catalizados de la consulta el que mayor porcentaje de votantes en contra de la independencia mantenga, el 19%.
Y es que el tema de la independencia es el quinto problema, en orden de mayor a menor preocupación generada, de las seis categorías que establece el Sociómetro Vasco en su encuesta, por detrás del empleo, vivienda, terrorismo y situación económica y superando únicamente a la inmigración. Como siempre, se habla de lo que no interesa. Esos son nuestros representantes. A estos hemos elegido.
Etiquetas: Política
La gran final
viernes, 27 de junio de 2008
Hay un momento que resume la euforia generada por la victoria de España sobre Rusia y que alcancen una final de una competición de naciones desde hace 24 años. La protagonizó ayer un aficionado del equipo victorioso, que se lanzó frente a un objetivo de una cámara de televisión y espetó:
- ¡Cariño, que me quedo aquí todavía! ¡Mándame mudas!
Etiquetas: Deporte
La señal
miércoles, 25 de junio de 2008
¿Pero no habíamos quedado que el apagón analógico era en 2010?
Etiquetas: TV
Fotografiando hadas
viernes, 20 de junio de 2008
La National Portrait Gallery de Londres le dedida una exposición a Annie Leibovitz, una de las fotógrafas más reconocidas actualmente, compuesta por 150 obras de la artista. Vaya por delante que me encanta su originalidad y la frescura de las ideas que muestra a través de su objetivo y obviamente su estrecho vínculo con el mundo del cine, puede que se la acuse de fotógrafa de famosos, de no encontrar el momento si no prepararlo, pero habría que recordar que fotos nos a dejado para la posteridad antes de prejuzgar:
Quizás haya que ir pensando en hacer un viajecito a Londres...
Etiquetas: Cultura
Elegidos para la gloria
jueves, 19 de junio de 2008
AFI, la American Film Institute, que no otra casa de cuyo nombre no quiero acordarme, ha realizado un nuevo ranking, esas listas que tantos nos gustan para discutir, difamar y en muy raras ocasiones, compartirlas. En esta ocasión, ha delimitado las películas por géneros, determinando las 10 mejores películas en cada uno de los ámbitos.
Animación
Blancanieves y los siete enanitos, Pinocho, Bambi, El rey león, Fantasía, Toy story, La bella y la bestia, Shrek, La cenicienta, Buscando a Nemo
Para mí El rey león debería estar más arriba, y hecho en falta Aladdin, que estaría entre los tres primeros. Vistas 7 de 10.
Comedias románticas
Luces de ciudad, Annie Hall, Sucedió una noche, Vacaciones en Roma, Historias de Filadelfia, Cuando Harry encontró a Sally, La costilla de Adán, Hechizo de luna, Harold y Maude, Algo para recordar
La costilla de Adán mucho más arriba y ¿dónde narices está La fiera de mi niña? No sé si entraría en esta categoría pero como sea así... El hombre tranquilo es un TOP 5 seguro. Vistas 7 de 10.
Western
Centauros del desierto, Solo ante el peligro, Raíces profundas, Sin perdón, Río Rojo, Grupo Salvaje, Dos hombres y un destino, Los vividores, La diligencia, La ingenua explosiva
Río Bravo y Pasión en los fuertes podrían sustituir a la sensiblera Raíces profundas (La ingenua explosiva no la conozco pero me da que también podría salir). El hombre que mató a Liberty Valance es también añorada. Vistas 8 de 10.
Deportes
Toro salvaje, Rocky, El orgullo de los yankees, Hoosiers, Los búfalos de Durham, El buscavidas, El club de los chalados, El relevo, Fuego de juventud, Jerry Maguire
Mostrando mis reparos en medida doble por Jerry Maguire (ni es una buena peli y de deportes tiene poco) y mi asombro por el bajo puesto de El buscavidas, la segunda mejor peli sin duda, mi opinión tiene escasa consistencia, teniendo en cuenta que he visto sólo 6 de las 10.
Misterio
Vértigo, Chinatown, La ventana indiscreta, Laura, El tercer hombre, El halcón maltés, Con la muerte en los talones, Terciopelo azul, Crimen perfecto, Sospechosos habituales.
8 de 10 y la verdad es que bastante de acuerdo con el ranking, a lo sumo, Con la muerte... un par de puestos más arriba. ¿Sería la undécima El sueño eterno? En realidad, podría ser por entero de Alfred Hitchcock.
Fantasía
El mago de Oz, El seño de los anillos: La comunidad del anillo, ¡Qué bello es vivir!, King Kong (1933), Milagro en la calle 34 (1947), Campo de sueños, Harvey, Atrapado en el tiempo, El ladrón de Bagdag, Big
Demasiado amplio el concepto, vista la lista. 7 de 10 y pocos reparos, teniendo en cuenta lo ecléctico del raking, mutis por el foro y paso a la siguiente.
Ciencia -ficción
2001, una odisea del espacio, La guerra de las galaxias, E.T., La naranja mecánica, Ultimátum a la Tierra, Blade runner, Alien, Terminator 2, La invasión de los ladrones de cuerpos, Regreso al futuro.
No soy muy amigo del cine fantástico antiguo pero la lista es muy adecuada. ¿La invasión de los ladrones de cuerpos podría ser terror, no? ¿No debería entrar Metrópolis? 7 de 10
Gangster
El Padrino, Uno de los nuestros, El Padrino II, Al rojo vivo, Bonnie y Clyde, Scarface, Pulp fiction, El enemigo público, Hampa dorada, El precio del poder
El beso de la muerte y alguna más pero la lista me parece muy buena. Creo que 9 de 10 pero podrían a llegar incluso 7 de 10.
Pelis de juicios (no se como decirlo en un palabra)
Matar a un ruiseñor, Doce hombres sin piedad, Kramer contra Kramer, Veredicto final, Testigo de cargo, Anatomía de un asesinato, A sangre fría, Un grita en la oscuridad, Yo confieso
Mucho más arriba Testigo de cargo y desde luego falta El sargento negro. Quizás también El proceso Paradine y Vencedores y vencidos. 6 de 10.
Épica
Lawrence de Arabia, Ben-Hur, La lista de Schindler, Lo que le viento se llevó, Espartaco, Titanic, Sin novedad en el frente, Salvar al soldado Ryan, Rojos, Los diez mandamientos.
¿Y Senderos de gloria? Por favor, es un insulto que no esté. ¿Titanic? ¿TITANIC? ¡Pero si ni siquiera es una película! 7 de 10.
Y vosotros, ¿Qué opináis?
Animación
Blancanieves y los siete enanitos, Pinocho, Bambi, El rey león, Fantasía, Toy story, La bella y la bestia, Shrek, La cenicienta, Buscando a Nemo
Para mí El rey león debería estar más arriba, y hecho en falta Aladdin, que estaría entre los tres primeros. Vistas 7 de 10.
Comedias románticas
Luces de ciudad, Annie Hall, Sucedió una noche, Vacaciones en Roma, Historias de Filadelfia, Cuando Harry encontró a Sally, La costilla de Adán, Hechizo de luna, Harold y Maude, Algo para recordar
La costilla de Adán mucho más arriba y ¿dónde narices está La fiera de mi niña? No sé si entraría en esta categoría pero como sea así... El hombre tranquilo es un TOP 5 seguro. Vistas 7 de 10.
Western
Centauros del desierto, Solo ante el peligro, Raíces profundas, Sin perdón, Río Rojo, Grupo Salvaje, Dos hombres y un destino, Los vividores, La diligencia, La ingenua explosiva
Río Bravo y Pasión en los fuertes podrían sustituir a la sensiblera Raíces profundas (La ingenua explosiva no la conozco pero me da que también podría salir). El hombre que mató a Liberty Valance es también añorada. Vistas 8 de 10.
Deportes
Toro salvaje, Rocky, El orgullo de los yankees, Hoosiers, Los búfalos de Durham, El buscavidas, El club de los chalados, El relevo, Fuego de juventud, Jerry Maguire
Mostrando mis reparos en medida doble por Jerry Maguire (ni es una buena peli y de deportes tiene poco) y mi asombro por el bajo puesto de El buscavidas, la segunda mejor peli sin duda, mi opinión tiene escasa consistencia, teniendo en cuenta que he visto sólo 6 de las 10.
Misterio
Vértigo, Chinatown, La ventana indiscreta, Laura, El tercer hombre, El halcón maltés, Con la muerte en los talones, Terciopelo azul, Crimen perfecto, Sospechosos habituales.
8 de 10 y la verdad es que bastante de acuerdo con el ranking, a lo sumo, Con la muerte... un par de puestos más arriba. ¿Sería la undécima El sueño eterno? En realidad, podría ser por entero de Alfred Hitchcock.
Fantasía
El mago de Oz, El seño de los anillos: La comunidad del anillo, ¡Qué bello es vivir!, King Kong (1933), Milagro en la calle 34 (1947), Campo de sueños, Harvey, Atrapado en el tiempo, El ladrón de Bagdag, Big
Demasiado amplio el concepto, vista la lista. 7 de 10 y pocos reparos, teniendo en cuenta lo ecléctico del raking, mutis por el foro y paso a la siguiente.
Ciencia -ficción
2001, una odisea del espacio, La guerra de las galaxias, E.T., La naranja mecánica, Ultimátum a la Tierra, Blade runner, Alien, Terminator 2, La invasión de los ladrones de cuerpos, Regreso al futuro.
No soy muy amigo del cine fantástico antiguo pero la lista es muy adecuada. ¿La invasión de los ladrones de cuerpos podría ser terror, no? ¿No debería entrar Metrópolis? 7 de 10
Gangster
El Padrino, Uno de los nuestros, El Padrino II, Al rojo vivo, Bonnie y Clyde, Scarface, Pulp fiction, El enemigo público, Hampa dorada, El precio del poder
El beso de la muerte y alguna más pero la lista me parece muy buena. Creo que 9 de 10 pero podrían a llegar incluso 7 de 10.
Pelis de juicios (no se como decirlo en un palabra)
Matar a un ruiseñor, Doce hombres sin piedad, Kramer contra Kramer, Veredicto final, Testigo de cargo, Anatomía de un asesinato, A sangre fría, Un grita en la oscuridad, Yo confieso
Mucho más arriba Testigo de cargo y desde luego falta El sargento negro. Quizás también El proceso Paradine y Vencedores y vencidos. 6 de 10.
Épica
Lawrence de Arabia, Ben-Hur, La lista de Schindler, Lo que le viento se llevó, Espartaco, Titanic, Sin novedad en el frente, Salvar al soldado Ryan, Rojos, Los diez mandamientos.
¿Y Senderos de gloria? Por favor, es un insulto que no esté. ¿Titanic? ¿TITANIC? ¡Pero si ni siquiera es una película! 7 de 10.
Y vosotros, ¿Qué opináis?
Etiquetas: Cine
El disputado voto del señor Cayo
miércoles, 18 de junio de 2008
La polémica declaración no ha dejado indiferente a nadie y ya han saltado las primeras quejas. Además de la pataleta de Zapatero, que le ha dejado a la altura de Sarkozy, y eso desde luego no es bueno, algunos han tirado de imaginación. Apelando a la democratización de las decisiones, con mayor relevancia en un ámbito continental como es prácticamente el Área Euro, el conjunto de países cuya divisa es dicha divisa, se ha diseñado una página web, www.stoptrichet.com en la que se solicitan firma en contra de la impopular medida del BCE, iniciativa en la que el economista francés Marc Touati asoma como cabeza visible. Las cinco principales razones esgrimidas son las siguientes:
- Elevar los tipos no reducirá la inflación. Efectivamente, un incremento en los tipos de interés pugnará contra la inflación si ésta se debe a una demanda que supera el abastecimiento, por ejemplo un fuerte crecimiento. El incremento de tipos reduce la demanda y, por tanto, la inflación. En la actualidad, la inflación se debe a los precios desorbitados de las materias primas, cuyas dos terceras partes se deben a presiones especulativas. Elevar el tipo de intervención no reducirá la inflación. Más bien lo contrario.
- Elevar los tipos agravará la inflación en las regiones europeas. Si el el tipo de intervención del BCE se eleva, el euro se apreciará, el dólar se depreciará y, por tanto, el precio del crudo se elevará. En otras palabras, luchando con la inflación elevando los tipos de interés no hará si no elevarla.
- Elevar el tipo de intervención del BCE dañará al crecimiento de las regiones europeas, ya de por sí frágil. ¿Deberíamos recordar que las ventas al por menor (un de los indicadores principales del consumo privado) están actualmente cerca de sus niveles mínimos históricos?¿Deberíamos recordar igualmente que los indicadores de sentimiento calculados por la Comisión Europea prevén un crecimiento económico de tan sólo el 1,2% para el próximo otoño en el Área Euro? En otras palabras, elevando los tipos de interés, el BCE agravará la estanflación (estancamiento económico con una elevada inflación).
- Actuando de manera consistente con una postura dogmática y no con un pragmatismo económico, el BCE se convertirá en el mejor aliado de los euroescépticos y perjudicará la credibilidad y sostenibilidad del Área Euro.
- Con la excepción de unos pocos rectos y/o partidarios del pensamiento único, todas las regiones europeas son conscientes de todo lo anterior mencionado. Todo el mundo se queja pero nadie actúa. Pero no es posible apoyar al dogmático BCE, con el cínico y despectivo respeto a los ciudadanos y actividad económica del Área Euro
Si queréis votar, hacedlo antes del primer jueves de julio. Ese día se desvela el culebrón.
Etiquetas: Economía
Desde el infierno
lunes, 16 de junio de 2008
No es el resurgimiento de los hamaqueros. No son la aperturas de las terrazas ni la invasión de de calles por sillas, mesas y sombrillas. No es el disco de Raúl o de David Civera, ni los bikinis, ni la apertura de las piscinas o los supuestamente refrescantes flashes. Lo que realmente marca el inicio del verano es ese día de bochorno en el que se estropea el ascensor del trabajo. Ahí comienza realmente el verano.
Etiquetas: Yo...
La naranja mecánica
sábado, 14 de junio de 2008
Probablemente este post les gafe y a partir de ahora muestren un juego rácano y conservador, resultadista al más puro estilo Clemente, pero si nunca has visto fútbol, empieza por ver a estos once tíos de naranja que la están liando por la zona autriaco-helvética. De cabeza a pesar de medir menos de metro ochenta o llevar a un contrario colgado al cuello, con la espinilla, sin ángulo, a la media vuelta... de cualquier forma son letales.
PD: para aquellos que se atreven a compararlos con España, estos tipos han ganado en la última semana por tres goles de diferencia a los finalistas del pasado mundial. La "furia", de momento, ha batido a unos albinos con morriña de la gélida esteoa siberiana.
PD: para aquellos que se atreven a compararlos con España, estos tipos han ganado en la última semana por tres goles de diferencia a los finalistas del pasado mundial. La "furia", de momento, ha batido a unos albinos con morriña de la gélida esteoa siberiana.
Etiquetas: Deporte
Los caballeros de la mesa cuadrada
miércoles, 11 de junio de 2008
Escuchando un reportaje en El cine de Lo que yo te diga sobre los Monty Python, han recordado este estracto de la película. No puedo evitar carcajearme cada vez que lo oigo.
- La Dama del Lago, con el brazo enfundado en brillante seda, sacó una espada del fondo de las aguas, significando así la divina providencia que yo, Arturo, debía portar la espada. Por eso soy vuestro rey.
- ¡Oiga! Que a una mujer le dé por repartir espadas mojadas no es base para un sistema de gobierno. El supremo porque una furcia natatoria le tiró una espada.
- ¡Silencio!
- Lo mismo podría ir yo por ahí diciendo que soy emperador porque una tía me lanzó una cimitarra.
Etiquetas: Cine
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